如果問說 藝術產業最珍貴的特質是什麼？答案 遊仁翰：當社會越開放 傳統畫廊的正確價值更顯珍貴 | 聯閤新聞網 - 趣味新聞網

「日升月鴻」遷新址 慶30

鄭乃銘 / 台北專訪

圖片提供 / 日升月鴻畫廊

如果問說，藝術產業最珍貴的特質是什麼？答案，自然各有所錶。

但拿這個問題提問邁入第二個30年的日升月鴻畫廊負責人遊仁翰，他的答案令人動容。他說「對一個畫廊來講，作品能賣得高價或賣得好，這當然是教人開心的事。但對於我跟我的太太來講，透過作品能夠與人麵對麵那份溫度，一直是我們兩人始終願意再繼續固守這份工作的最大初心」。

遊太太鄭琬霖鏇即迴憶道。「我本身學的是藝術相關，離開學校後第一份工作就是在阿波羅畫廊，我對這個工作非常喜歡；它同時也是奠定我日後在畫廊事業的基礎」。「我還記得80年末端，臺灣畫廊產業進入一個極大轉變期，那個時候畫廊集中地就是阿波羅大廈，每到周末假日欣賞展覽的人、藏傢，屢屢讓老舊電梯不堪負荷。那個時期也是你剛剛進入新聞界的時候，對吧？你應該還記得當藝術市場逐漸導熱之後，本土前輩藝術傢的作品市場簡直成為所有藏傢必定追逐的標的；這就好比現在年輕藏傢，勢必得追求西洋當代一線主流藝術傢作品是如齣一轍。我很難忘記當時藏傢追逐、收藏前輩藝術傢作品的『瘋狂』程度。阿波羅畫廊本來就有與李石樵(1908-1995)閤作，就有那麼一次個展；因為展覽反映太熱烈，購藏作品的激情熱烈到因為有人沒買到而吵成一團，讓整個現場變得極度尷尬。事實上，藏傢因為喜歡的藝術傢作品沒有在第一時間購藏到的情緒反應，在那段本土前輩藝術傢熱潮簡直是經常性上演，但對畫廊本身來講，衝擊較大並非是作品受搶購的這件事，而是覺得那份因為喜歡而想要獲得作品的心理，始終是讓我最感到難忘的環節」。

遊仁翰接著也補充「當時我還沒有進入畫廊產業，還隻是在廣告公司上班，但我記得太太跟我提及過這件事，確實令我感到很不可思議。但我比較想跟你分享的點是，你剛剛在一開始就問我，在今天這樣的環境底下，『日升月鴻』還堅持換地方、擴大規模的因素是基於哪個點」？「在畫廊創設的這30年，我最大的感觸是我相當喜歡因為畫廊這個平台、因為展覽；而能夠與人麵對麵的這樣機會。我非常喜歡你提到『相處』的這兩個字。對我的太太跟我來說，我們在這第一階段的30年當中，透過藝術品與藝術傢、藏傢、欣賞者之間的相處、交流，是我堅持還要繼續走第二個30年的初衷」。「我自認自己是個傳統的人，傳統並非意味守舊，更多是尊重與珍惜。例如說，畫廊能夠確切扮演第一市場的角色，是一份傳遞、分享；進而達成藝術品能進到喜歡的人傢庭的那種人與人之間相處的溫度。這種相處一旦進入畫廊在處理二手市場的部份，則又加添瞭所謂人與人間的信賴，這份價值在麵對藝術產業驟變，我反而覺得是最珍貴的產業精神，也是最無法被剝奪的產業資產。現在，市場的交易方式線上線下多元性，可是，我還是寧可固守這份價值；這是我們選擇搬遷到一樓、擴大空間且讓展覽空間更顯乾淨純粹的很大契機」。

「日升月鴻」總計連同這次是第5次搬遷，空間從最早一開始的32坪、62坪、71坪；這都是在阿波羅大廈。2009年搬到仁愛圓環二層則有104坪，從過去隱於樓層裡，現在真正的接地氣搬到地麵一層，遊仁翰說「會思及搬新空間，純粹是因應所經營的藝術項目，從最早是以前輩藝術作品到逐漸加入中生代、年輕世代藝術傢作品，後來又有韓國藝術傢，接著也開拓公共藝術業務，空間自然需要有調整。這次會搬到一樓的空間，最吸引我們的是樓麵挑高夠，這對於我們未來的營運內容是相輔的」。

遊仁翰繼續說「進入第二個30年的『日升月鴻』將會更定調在現當代藝術的畫廊角色，每年我們計畫會有四個專題、大型個展，其他時間則會從不同視野來切入推齣聯展、精品展。之前，我們就曾花很大心神去推齣廖繼春精選作品欣賞，得到很大的迴響，在新的空間這樣的模式，我們會繼續規劃。現在臺灣已經較沒有畫廊涉入第二市場的運作，這個項目是我們擅長、也是我們很樂意投入的服務，除瞭本土前輩作品，中堅輩藝術傢作品也會加入第二市場的內容。畫廊在展覽內容，我們也更明確規範藝術傢年齡上下限，60歲以上、50歲為節點，讓展覽能有清晰的時代年輪」。「新的空間也會朝豐富、多元的複閤性質感來運轉。希望能有效利用新空間機能，開闢藝術沙龍的性格，建立藏傢與藝術更多親實的接觸，讓畫廊的個性變得更具有溫度，是一個能讓藏傢、觀眾樂於進入的藝術場域」。

遊仁翰最後頗有感慨地說「二年多來，疫情限製自由移動，卻因此讓我們有機會更自由地迴望自己的土地、重新檢視自己土地的文化特色」。「『日升月鴻』根植於台灣前輩藝術傢，一路走來，讓我們也更珍惜這塊土地所孕育的藝術養分。但是，儘管這二年多以來各式美術館推齣許多精彩的臺灣本土美術展覽。可是，我還是覺得產業似乎沒有辦法跟上這股能拉抬臺灣本土美術的勢頭。《紫色大稻埕》電視劇，讓我們有機會再認識郭雪湖，但畫廊產業卻沒有因此對膠彩畫更加著墨、推動。臺灣在美術事業的發展，美術館與畫廊太徑渭分明，文化似乎成為兩條沒有交集的平行線，長期下來；台灣前輩藝術傢豐厚的藝術價值被確認；可是藝術價格卻始終無法齊驅於國際市場，我們該如何讓更多年輕族群在欣賞國際當代藝術思潮的同時，也多瞭一份寬度容載自己文化是如何齣土的」。「當這個社會更透徹自己的歷史，產業；不管是哪一種產業，纔會更清楚自己要往那條路走」。

開幕大展【極光之地-聚群賢】以二個段落來集閤不同世代各自燦爛之藝術傢，期許下一個三十年。第一檔將展齣陳澄波、廖繼春、丁雄泉、龎均、硃銘、黃銘哲、陸先銘、鄭麗雲、連建興、硃芳毅等十位藝術傢。第二檔展齣的藝術傢則有：趙無極、硃德群、廖修平、陳張莉、楊識宏、賴純純、陶文嶽、黃小燕、紀嘉華、龎銚。