藝術的多樣性註定它要成功。要說人的一生有什麼非得做的事情 去欣賞一部歌劇我覺得是必要的。歌劇於 17 世紀産生於義大利的佛羅倫斯 這種劇情真的可以演齣？舞台上直接錶演「活體解剖」的恐怖歌劇 全世界竟搶著看！(23P) - 趣味新聞網

發表日期 2016-12-14T18:31:50+08:00

    

藝術的多樣性註定它要成功。
要說人的一生有什麼非得做的事情，去欣賞一部歌劇我覺得是必要的。



歌劇於 17 世紀産生於義大利的佛羅倫斯，至今發展瞭 400 年。
一開始歌劇以歌唱和音樂錶達劇情，400 年來除瞭音樂類型、劇服、舞台設計有瞭變化，劇本故事更是與時俱進。



電影的賣座，無疑動搖瞭歌劇錶演藝術傢文藝的心。
於是，就在洛杉磯歌劇院，他們破天荒導瞭一部恐怖歌劇，名叫 Anatomy Theater《解剖劇場》。



《解剖劇場》以血腥和裸體為賣點，劇本改編自一個真實故事。
故事發生在 17 世紀的英國，一個傢庭婦女無法忍受丈夫的虐待，於是痛下殺手把殺死瞭丈夫和無辜的孩子。
當時人們為瞭弄清楚事情緣由，而讓解剖師當眾解剖這個婦女，找尋惡魔的身影。



在《解剖劇場》中，由 Peabody Southwell 演唱的可憐的婦女受盡摺磨，被繼父強姦和毆打，被母親趕齣傢門。



她走上瞭賣淫之路，並跟皮條客結瞭婚。
婚後並不幸福，皮條客喝醉酒就毆打她。



直到一天她終於忍無可忍，趁他酒後不清醒，用枕頭取瞭他性命，並用同樣的手段殺死瞭自己的兩個孩子。
她跌跌撞撞地來到絞刑架，迎接自己生命的最後一刻。



接下來的 45 分鍾時間裏，女演員飾演一具唱歌的屍體，赤裸地被放置在一塊木闆做成的床上。
由 Robert Osborne 扮演的解剖學傢和由 Timur 扮演的解剖助手一件件地挖齣她的內髒，找尋殺手體內惡魔的身影。



Peabody Southwell 接受採訪時說：演死人也就算瞭，還要演個裸屍。為瞭藝術不害羞，但是我不是真的死人啊，我要呼吸，唱歌要吞口水，一個人死躺著胸口還一直在起起伏伏也太怪。還好我有一個很屌的皮拉提斯老師，和一個很狂的冥想老師，他們教會我如何放緩自己的呼吸，做到神不知鬼不覺。



男中音歌唱傢 Robert Osborne 的聲音低沉渾厚，雄偉又有力量，塑造瞭一個怪物的解剖師。
男高音歌唱傢 Timur 則用其明亮的音色，讓解剖師和其助手之間有一種奇妙的對比和搭配，更加凸顯瞭解剖室的邪惡。



Peabody Southwell 的歌聲深深抓住瞭觀眾的心。她的述說，從深刻的悔改開始，中間講述自己身世的時候變為激烈的掙紮，她用地獄之火來形容自己所經曆的人生，讓人不由自主同情她的遭遇。
解剖過程中，兩個男人在糟蹋她的身體，她卻吟唱著讓人心碎的詠嘆調，讓人不得不原諒這個被睏在男人殘暴世界裏的婦女。



木闆床斜 60 度放置在舞台中央，觀眾可以看到完整的屍體，聽到屍體的歌唱。



背後是恐怖的解剖工具箱，各種見到、砍刀、鋸子、夾子、鉗子整齊地掛放著，再加上紫紅色邪惡的燈光設計，整個場景陰森恐怖。
現代化的燈光技術，時不時在暗黑的背景空間裏打齣血淋淋的內髒影像，更加讓人毛骨悚然，彷彿置身在真實的解剖室中，鼻子都能聞到飄在空氣中的血腥味。



《解剖劇場》是由 David Lang 和 Mark Dion 聯手打造。
David Land 是普利策奬得主和奧斯卡提名作麯傢；Mark Dion 則是全球頂級視覺藝術傢。



「當今社會，人與人之間彼此害怕，心存芥蒂，猜測著他人的邪惡內心，我們不斷試圖保護自己。這就是這部歌劇想要帶給觀眾的思考。」— David Land

很多時候人們不解為什麼可以、為什麼要當眾解剖一個婦女。
在歌劇裏，我們可以讓這個婦女繼續歌唱，去述說自己的遭遇，去告訴彆人自己的內心鬥爭，從而給旁觀者一個完整的交代。



而在真實世界，婦女被公開解剖瞭，但人們並沒有為她所犯下的罪行找到施法的惡魔，人死瞭，觀眾的內心還是有很多疑惑。



《解剖劇場》一齣世，就引來許多爭議，它邪惡，它瘋狂，它反經典。
拋開藝術層麵的爭議不提，這部血腥暴力還帶點裸的歌劇，無疑是這個時代成功的藝術産物，場場爆滿。



歌劇預告：

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