最好的抗戰劇，必須提名《亮劍》！！！
盡管距播齣已過去17年，但它依然熱度依舊，而且一年比一年火。
《亮劍》電影版上綫，且是原班人馬。
廠長聞聲趕到，立馬點開，結果嘞，著實把我看吐瞭......
《亮劍：決戰鬼哭榖》
“神劇”變“爛片”。
自古網大齣爛片，重拍10部經典能毀掉10部。
但，瞄一眼陣容，本片不同於隻冠個名的網大，確實稱得上是“原班人馬”。
張光北、由力、王全有、戰衛華。
這些熟悉的麵孔和角色，一齣場就讓人迴到劇版《亮劍》場景中。
唯一的缺憾是，靈魂李雲龍一角不是李幼斌，換成瞭李夢男。
雖說這位也是演過《徵服》、《使命》、《無處藏身》等眾多刑偵軍旅題材的老戲骨，但劇迷還是多少有點兒遺憾。
不過，這遺憾也就停留不到3秒。
因為正片開始，你便會覺得，李幼斌沒趟這渾水就對瞭。
網大不愧是網大，演員用配音，連畫風都與同行如齣一轍。
綠到發青發黑的色調，迷惑的運鏡，陰森的配樂，拍攝手法莫名讓人聯想到《鬼吹燈》。
畫風一轉到偶像劇風。
上述這些操作，在抗戰題材麵前，都是“華而不實”。
拿劇版舉例，演員曾在鏡頭前吐槽，說這是一部粗糙的劇，沒有華麗的服化道，宏大的戰爭場麵，滿屏大寫的“小氣”。
但，它的土、簡陋，卻刻畫齣瞭當時混亂年代的艱辛，無比真實。
除瞭丟掉真實感，劇本上也不上心。
全片簡直就是
攻打平安縣城高清重置版。
劇版中，“平安格勒戰役”那場戲很齣圈，李雲龍扯著嗓子罵
“你他娘的意大利炮呢”成為被拎齣來反復欣賞的名場麵。
為此，編劇做齣周密的埋綫鋪墊，給齣符閤角色的故事進展——
李雲龍與秀芹在趙傢峪村成親，一隊戰士們為這對新人祝賀。
誰知，日軍趁李雲龍新婚，搞偷襲，齣兵進攻，最終他們綁架秀芹，占領瞭平安縣城。
眼看妻子被綁，縣城淪陷，民眾和戰友犧牲，李雲龍無法壓下心中的怒火，他召集部下，決定攻打縣城。
一邊是國軍將領楚雲飛，帶領部下，趕來增援李雲龍。
戰爭發生的原因詳盡，各方有各自的意圖，脈絡清晰，做齣符閤自己利益的判斷。
可迴到電影版，故事被縮減為守住日本援軍前往平安縣城必經之路：鬼哭榖。
但刪掉前因後果，讓觀眾看到最後，也搞不清楚為何一定要守住鬼哭榖，守住平安縣城，就不該瞭。
缺少鋪墊，角色的行為變得莫名其妙，很多情感丟失。
劇版中，李雲龍麵對被綁在城門上的妻子，心痛又無奈。
當秀芹使齣渾身力氣讓李雲龍朝自己開炮，為犧牲的戰士和同胞報仇，他纔終於喊齣瞭第一聲“開炮”。
之後，他看著被毀的城門，看著淹沒在硝煙中的妻子，呐喊聲越來越撕心裂肺。
反觀電影，同樣的台詞“開炮”，在刪掉秀芹的戲份後，變得冷漠、生硬。
雖說演員演得盡力，但總少瞭那麼點兒感覺。
越往後看，越覺得它是一部蹭經典熱度的片子。
有人說，劇版《亮劍》並不算完美，但因為裏麵接地氣，鮮明的角色，而變得有靈魂。
每個人物形象豐滿，沒有臉譜化。
以李雲龍、楚雲飛身處兩大黨派的軍人為例。
前者野路子齣身，滿口髒話，粗魯的實誠。
兩人都是鐵骨錚錚，赤膽忠心為人民的勇士，麵對強大的敵人毫不畏懼。
但，在特殊時期，在國傢存亡之際，他們能摒棄黨派之爭，齊心協力地抗擊敵軍。
而當戰爭勝利，麵對不同的信仰，惺惺相惜的兩人又將站在對立麵。
沒有神化，隻有真實。
可惜，電影把劇版這些優點統統拋在腦後。
這裏的李雲龍，缺少匪氣和霸氣，渾身散發著一股英雄主義。
前後齣場不到十分鍾，卻愣是被賦予力挽狂瀾的功能，毫無說服力。
他深刻貫徹主角光環的傳統，無論怎麼樣，他都毫發無傷。
同樣是穿越槍林彈雨，抱著炸藥包，戰友宛如炮灰，衝一個倒一個。
李正虎的遭遇堪稱戲劇化，楚雲飛那條故事綫，則是離大譜。
下一個鏡頭，日軍就開著坦剋，扛著槍支衝破軍營。
好傢夥，作為堂堂國軍將領，指點江山的人物，智商竟然下綫到敵人把催淚彈扔到腳底下都不知的地步。
鏡頭給到特寫，日本士兵個個是眼斜鼻子歪的主兒，就差把“惡人”兩個字寫在臉上。
坦剋，飛機，長槍炮彈，分分鍾是大片的節奏。
反正廠長勸想看的人，圖個熱鬧就行瞭，要看還是看《亮劍》。
“狹路相逢勇者勝”
麵對強大的對手，明知不敵，也要應對挑戰；即使倒下，也要成為一座山，一道嶺。
責任編輯：
