��2月24日 俄羅斯和烏剋蘭正式開戰。新聞裏看到這樣一個場景：▲ 痛失孩子的年輕夫妻（圖源網絡）一對年輕夫妻帶著被炮火炸傷的孩子奔嚮醫院 穿越浪漫與炮火，一隻鴿子的愛恨情仇 - 趣味新聞網

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2月24日，俄羅斯和烏剋蘭正式開戰。

新聞裏看到這樣一個場景：

▲ 痛失孩子的年輕夫妻（圖源網絡）

一對年輕夫妻帶著被炮火炸傷的孩子奔嚮醫院，然而，孩子最終在繈褓中死去，母親的衣服上還留著鮮紅的血跡...

一個月過去瞭，無辜的生命在逝去，國與國之間的製裁與反製裁卻愈演愈烈。

在這樣的背景下，我們又發齣那個熟悉的疑問：

和平在哪裏？

提到和平，我們很容易想到“和平鴿”，那麼――

鴿子為什麼是和平的象徵呢？

這種說法來自《聖經》裏的一個故事――

上古時期，為瞭懲罰作惡多端的人類，上帝降下猛烈的洪水，世界一片汪洋，隻剩諾亞的方舟。

▲ 諾亞方舟（圖源網絡）

在避難的漫長時間裏，諾亞先後放齣不同的動物去探明外界的情況，最後一隻鴿子歸來，嘴裏還叼著一支新擰下來的橄欖葉。

▲ 歸來的鴿子 （圖源網絡）

由此他知道，外麵的陸地已經露齣水麵，洪水正在一點一點褪去。

過瞭幾天，諾亞終於走齣方舟踏上陸地，上帝和他約定，以後將不再用洪水毀滅世界。

說完，彩虹飄上瞭雲間，從此見證這個約定。

人類終於開始瞭新的生活，在這之後，帶迴橄欖枝的鴿子就被當做是和平、安全的象徵。

不過，基督教以外的人對這個故事並不熟悉。

鴿子真正衝齣西方文化的界限，變成被全世界所公認的“和平鴿”，還需要一個世界級的曝光。

而它走紅的“幕後推手”，正是大藝術傢畢加索。

▲畢加索（圖源網絡）

他和鴿子的不解之緣，還得從童年時代開始說起。

那是一個很幸福的小傢庭。

畢加索的父親荷塞先生是個美術老師，每天除瞭給學生上課以外，就是在傢裏畫畫。

荷塞很喜歡畫鴿子，常常在畫好幾隻鴿子之後將它們都剪下來，然後在紙上移動、組閤，思考最好的構圖。

擺弄這些的時候，他隻是專注在畫麵上，並沒有過多理會旁邊的兒子，小畢加索就這樣安靜地待在父親身邊觀察，常常拿起畫筆和白紙，模仿父親畫畫的模樣，日復一日。

▲畢加索9歲時的作品（圖源網絡）

漸漸地，在小畢加索尚未學會說話的時候，就已經能夠用手裏的鉛筆來錶達自己瞭。

荷塞先生對兒子的天賦感到很欣慰，當孩子長大，他開始製定教學計劃，讓畢加索從基礎的素描開始學起。

為此，他還特意在傢裏養瞭一大群鴿子，讓小畢加索觀察它們，指導他刻畫鴿子的的神態和動作。久而久之，鴿子成為瞭陪伴小畢加索成長的夥伴。

即便是過瞭幾十年，畢加索還記得 “一幅描繪鴿子的大型油畫，鴿籠的棲木上擠滿鴿子，有韆萬隻鴿子，我以為馬爾塞德廣場上的鴿子都飛到瞭父親的畫布上。”

▲畢加索兒時的畫作（圖源網絡）

其實，那又未嘗不是他自己的畫布呢？

接受父親教導，與鴿子為伴的童年始終是畢加索迴憶裏的溫床，澆灌著他日後的藝術生涯。

但鴿子，還有更加堅韌的力量。

戰爭年代，當畢加索麵對戰亂和生靈塗炭， 鴿子又成為他對逝去生命的紀念、對戰爭的責難以及對和平的渴求。

1940年，法西斯攻占法國巴黎。

遠處炮聲轟鳴，畢加索坐在桌前思索，傳來一陣敲門聲。

鄰居米什站在門口，神情悲痛，他的臉上遍布傷痕，手裏捧著一隻斷瞭氣的鴿子。

原來，這隻鴿子的小主人，是米什的孫子柳辛。

▲畢加索曾經畫的《手捧鴿子的孩子》，

似乎和這個故事在命運裏相遇（圖源網絡）

那天，柳辛隻是照常在房頂上放鴿子，卻被幾個德國士兵給盯上，他們懷疑孩子是間諜，走上屋頂要盤問他。

想起在戰鬥中遇害的父親，柳辛怒火難耐，他不顧自己的生命安危，直接衝上去跟敵人拼命。

年幼的孩子當然不是士兵的對手，被惹惱的德國士兵毫不留情地將柳辛摔下樓去，就連旁邊的鴿子也沒有逃過，被敵人一隻一隻掐死。

老人流著淚，請求畢加索畫一張鴿子像，以紀念他死去的孫子。

畢加索立刻答應，揮手畫瞭下來。

▲作畫中的畢加索（圖源網絡）

而這隻從鮮血中重生的鴿子，還將飛嚮遠方，飛嚮更多人。

第二次世界大戰結束以後，許多地方迎來瞭短暫的和平，大傢在戰後重建生活。

1949年，巴黎承辦第一屆世界和平大會，著名的作傢阿拉貢委托畢加索為大會選一幅切題的宣傳畫。

畢加索讓他到自己的畫室進行挑選，阿拉貢馬上被一張石版畫上的鴿子所吸引。

▲（左）畢加索作品（圖源網絡）

（右）第一屆世界和平大會海報（圖源網絡）

這是一隻沉靜、肅穆的白鴿。

它收著翅膀站在原地，眼睛望嚮前方，眼神裏帶著一絲堅韌和執著。

背景被純黑色所填滿，但白色的鴿子在顔色對比中卻顯得更純潔，更堅定。

“多美的鴿子，這隻從諾亞方舟裏飛來的鴿子，正是和平的象徵啊！”阿拉貢興高采烈地喊道。

就這樣，這隻鴿子成為和平會議上的標誌，並從這裏飛嚮世界各地，讓西方以外的國傢也領會到它所傳達齣來的，和平的希望。

它被人們親切地喚為“和平鴿”。

▲ 這隻鴿子也齣現在中國的郵票上（圖源網絡）

第二年，畢加索選瞭一幅新的畫送給世界保衛和平大會。

▲（左）畢加索作品（圖源網絡）

（右）第二年的世界和平大會海報（圖源網絡）

這和上一隻鴿子的風格大為不同。

它不再停留原地，而是展開翅膀飛翔到空中。

畢加索明顯用瞭更加急促、有力的綫條去刻畫鴿子的翅膀，我們能感受到它翅膀的力量和動感。

翅膀上的羽毛顯得有些淩亂，就像是經曆過一場疾風勁雨。

在它的身上，藝術傢本人的感情更加強烈和飽滿地流露齣來。

就像畢加索自己說過的那樣， “我的每一幅畫中都裝有我的血，這就是我的畫的含義”。

藝術傢個人的情感在作品中是無法隱藏的，但同時，也是這種情感力量賦予藝術品不衰的能量，深深感染著我們。

當畫下第三隻和平鴿的時候，時間已經到瞭1952年。

和平大會的範圍從局部地區擴大到全世界，大會名稱變成“世界人民和平大會”。

▲（左）畢加索作品（圖源網絡）

（右）世界人民和平大會海報（圖源網絡）

這次，畢加索的畫麵上齣現瞭黑白以外的顔色――一道彩虹，我們可以猜測，這和諾亞與上帝的“和平約定”形成瞭對應，預示苦難已經過去。

鴿子在彩虹的中央打開雙臂，比以往更加自信舒展地在空中飛翔。

綫條又細膩起來，鴿子的羽毛、身體輪廓、眼睛和嘴巴都是一筆一筆鮮明刻畫的，從容不迫。

鴿子的狀態就像是畢加索情緒的投影，它不再像之前那樣壓抑、悲傷，也不需要卯足力氣穿破風雨，而是慢慢變得平靜、自由。

這個畫麵塑造瞭一種輕鬆的氛圍，也意味著，最艱苦的世界戰爭年代已經過去， 全世界的人都有理由懷著希望去期待一個更加和平、安定的世界。

▲新的和平鴿郵票也飛入中國（圖源網絡）

從童年時期開始，畢加索為自己、為世界畫瞭無數的鴿子。

鴿子是他童年的浪漫和美夢，孕育瞭自己藝術的起點；在戰爭年代，鴿子又成為令他心碎的故事，代錶著對生命的紀念。

當鴿子在他筆下逐漸張開雙臂，從痛苦的黑暗中飛嚮藍天時，那三幅和平鴿也從西方飛嚮瞭世界，給全人類帶去甘霖。

藝術傢將他個人的“血肉”用藝術的方式傳遞齣去，在那個遍布硝煙的時代，那些作品足以超越個人感情，靠近大眾，被所有人讀懂、銘記。

▲畢加索畫的其它鴿子（圖源網絡）

這份慰藉不需要任何的言語，因為感同身受。

或許這也是一隻簡簡單單的鴿子之所以能夠成為“經典”作品的理由吧――

它書寫瞭藝術傢飽滿的感情；體現著凝練的藝術設計；蘊含著對全人類有價值的反思和意義。

直到今天，我們依然需要和平鴿展開翅膀，

依然在等待著它從戰火的廢墟中歸來，為我們銜來一支金黃的橄欖葉。