這是自2013年以來首次有兩位藝術傢獲得該奬項 且兩位都是女性 一周藝術人物|藝術共享：從威尼斯“雙女主”到聖保羅四人團 - 趣味新聞網

德國雕塑藝術傢卡塔琳娜·弗裏奇（Katharina Fritsch）和智利社會行動者、詩人、多領域藝術傢塞西莉亞·維庫尼亞（Cecilia Vicuña）獲得第59屆威尼斯雙年展終身成就金獅奬。這是自2013年以來首次有兩位藝術傢獲得該奬項，且兩位都是女性，這反映瞭今年威尼斯雙年展對女性和多元性彆藝術傢的關注。

智利社會行動者、詩人、多領域藝術傢塞西莉亞·維庫尼亞

弗裏奇在德國杜塞爾多夫和伍珀塔爾兩地工作，她以大型且色彩鮮艷的人類、動物和物體的雕塑而聞名，作品常常令觀眾感到迷惑和驚喜。她最著名的作品之一是2013年的《雞》（Hahn/Cock），這是一隻14英尺高的鈷藍色公雞，最初受倫敦特拉法加廣場的第四基座委員會委托創作，現由華盛頓特區的國傢美術館收藏。雙年展總策展人塞西莉亞·阿萊馬尼說，這位藝術傢的作品激發瞭一種“敬畏感和令人眩暈的吸引力”。

維庫尼亞在聖地亞哥齣生和長大，20世紀70年代初在針對薩爾瓦多·阿連德總統的暴力軍事政變後被流放，現居紐約。維庫尼亞以植根於詩歌和受到傢鄉智利的原住民文化啓發的作品而聞名。她的藝術實踐包括參考古老的安第斯通訊係統的奇普繩結（quipus），由廢棄材料製成的“precarios”物件，影像、集體錶演和裝置。阿萊馬尼說：“維庫尼亞在她自己的道路上艱難地、謙遜地、一絲不苟地前行，預見瞭許多最近的生態和女性主義辯論，想象瞭新的個人和集體神話。”

巴西 | 馬努埃爾·博爾哈-維萊爾等四人

共同擔任聖保羅雙年展策展人

順時針方嚮從左至右：馬努埃爾·博爾哈-維萊爾、格拉達·吉隆芭、黛安娜·利馬和埃利奧·梅內塞斯。

近日，聖保羅雙年展組織方雙年展基金會（The Fundação Bienal）宣布，馬努埃爾·博爾哈-維萊爾（Manuel Borja-Villel）、格拉達·吉隆芭（Grada Kilomba）、黛安娜·利馬（Diane Lima）和埃利奧·梅內塞斯（Hélio Menezes）將共同策劃2023年舉辦的第35屆展覽。他們每人都將帶來不一樣的角度：現居馬德裏的博爾哈-維萊爾是藝術史學傢，自2008年起擔任索菲亞王後國傢藝術中心博物館館長。現居柏林的吉隆芭是一位跨學科藝術傢、作傢和理論傢，其作品以記憶、創傷、性彆和後殖民主義為主題。利馬是一位獨立策展人、作傢和研究員，她在薩爾瓦多和聖保羅兩地工作，目前在聖保羅大學當代藝術博物館的一個新的長期展覽中擔任策展委員會成員。梅內塞斯是一位居住在聖保羅的人類學傢、評論者和研究員，他曾擔任聖保羅文化中心當代藝術策展人，目前在聖保羅大學工作，也是普林斯頓大學巴西實驗室的附屬學者。

聖保羅雙年展舉辦展館

雙年展基金會主席何塞·奧林匹歐·達·維加·佩雷拉（José Olympio da Veiga Pereira）透露，這種去中心化的領導結構是團隊自己提齣的，策展人之間的“橫嚮關係”將成為“雙年展項目的一個組成部分”。這並不是聖保羅雙年展第一次采用多麵嚮的策展方式，1989年、2010年和2014年的展覽也由策展團體組織。

在公布策展團隊的新聞稿中，四位策展人拒絕提供他們的年齡或國籍，雙年展基金會錶示，雙年展本身也將依照類似的框架進行。

聖保羅雙年展於1951年由意大利實業傢馬塔拉佐（Francisco Ciccillo Matarazzo Sobrinho）所創立，與威尼斯雙年展、德國卡塞爾文獻展並稱為世界三大藝術展，在三大展覽中資曆排行第二。自1957年第四屆開始，聖保羅雙年展便固定在由建築師奧斯卡·尼邁耶設計的雙年展館舉行。承襲威尼斯雙年展的組織模式，聖保羅雙年展以“國傢館”、“國際展”和“巴西藝術”作為雙年展架構的三大梁柱。（整理/錢雪兒）

中國 | 設計師袁傢寜、劉楊

齣版“全球經典包裝設計”係列

近日，青年設計師袁傢寜和劉楊主編的“全球經典包裝設計”係列圖書，由中國畫報齣版社齣版。該係列包括《全球産品包裝設計經典案例》《全球品牌包裝設計經典案例》《全球食品包裝設計經典案例》《全球趣味包裝設計經典案例》，結閤東西方設計美學，融入趣味、清新、華麗、簡潔等設計風格，引領讀者感知美、欣賞美並創造美。

《全球産品包裝設計經典案例》袁傢寜、劉楊/主編 宋厚鵬/譯 中國畫報齣版社 2022.3

設計師袁傢寜現就職於天津師範大學美術與設計學院。他2003年畢業於天津美術學院，隨後在法國圖爾昂熱勒芒高等美術學院攻讀碩士學位。他是一位充滿激情的設計師，自2009年迴國後主要緻力於視覺傳達設計領域，善於去發現和尋找生活中意想不到的驚喜。設計師劉楊1981年齣生於天津。現就職於天津理工大學藝術學院視覺傳達設計係，她不僅是一名教師，還是一名平麵設計師。在業餘時間裏，她把手工藝製作看作最快樂的消遣方式之一。

“全球經典包裝設計”係列匯聚瞭世界各地奇思妙想的包裝設計和獲奬作品，從實用的商業包裝到創造性的實驗性包裝，從有趣的食物包裝到精緻的飾品包裝，內容涵蓋十分廣泛，同時呈現瞭如何通過包裝設計傳遞産品或品牌的創新概念。其中《全球産品包裝設計經典案例》收錄瞭近200種産品的包裝設計經典案例，《全球食品包裝設計經典案例》收錄瞭60餘例食品包裝設計經典案例。（文/畹町）

上海 | 策展人瀋奇嵐、作傢於是

婦女節讀書會，探討“我們的身體屬於誰？”

瀋奇嵐（左）、於是

不久前，恰逢三八婦女節之際，策展人瀋奇嵐在上海主持讀書會，以加拿大作傢瑪格麗特·阿特伍德的《證言》作為共讀書目，與《證言》譯者、作傢於是一起圍繞“我們的身體屬於誰？”這個主題，探討在由來已久的社會議題中，伴隨著女性平權運動的復雜性，我們的身體如何被錶達，如何被使用，又是如何在歸屬自我的路途上步步前行。

瀋奇嵐在讀書會上分享瞭兩個有關行動的“力量”——憤怒的力量和認知的力量。“故事的主角擁有憤怒的能力，也有憤怒的能量，來推動一些事情的轉變。”“認知的力量也很重要，特彆是在信息龐雜的當下，我們如何去建立起自己獨立的認知。”她同時提到，“文學的包容性是培育屬於自己認知的沃土。因為文學能去承擔一些互相矛盾的立場，承載一些無法立刻下判斷的社會事實，它能陪伴著你一點一點去完善自己的認知。”在探討“我們的身體屬於誰”的同時，也是在探討意識與覺悟的自我建立。

瑪格麗特·阿特伍德於1985年齣版的《使女的故事》近年來隨著同名美劇的播齣而重新走進大眾視綫，2019年，她又發布瞭續作《證言》，續寫基列國內部的運作細節。譯者於是錶示，從阿特伍德的書中可以得到啓發，女性主義並非是簡單的女性問題。《證言》中，受到壓迫的不僅是女性，男性同樣不自由。“阿特伍德在80歲高齡寫就《證言》，她經曆瞭那麼多事，纔能理解兩性鬥爭的復雜性”。（整理/錢雪兒）