《雪中悍刀行》的江湖，不僅僅是武林，更是“人”的江湖。所以，該劇著名的一幕當然不僅僅是武功決鬥，而是“人”的著名一幕。

看完全劇接下來的九個著名場景，你會更清楚什麼是俠義，什麼是俠義？

010年到1010年，我看過最好笑的武俠劇喜劇場麵，一個都沒有。

文詠珊飾演北俱王的二女兒徐渭熊，劍法高超，英姿颯爽，極其冷酷。她位於徐傢族“傢族食物鏈”的頂端，在徐豐年遇到瞭二姐小貓

韓昊霖，扮演的龍虎山，的創始人趙宣素，已經100多歲瞭。他雖已返老還童，但生命已近枯竭，不久於人世。

為瞭利用李淳罡和武帝城，王仙芝，之間的第一次世界大戰，劍神打開瞭天門以獲得永生，並找到瞭一個機會。不惜在鳳凰年扮演一個“碰瓷”的小孩，上演瞭一齣苦情戲，自稱是蕭的私生子，對他的“弟弟”鳳凰年搓肩、打腿、煮飯、暖床，錶演十八般武藝。

徐馮年認為這個男孩有問題，但讓他行動，看看他想要什麼。結果這傢夥在船上看到漂亮妹妹就撒嬌，各種交友方式都是一流。

直到他遇見瞭徐二姐

社交呆子“蟲子”蹦蹦跳跳地跑齣瞭小屋。當他看到“二姐”時，他喊道：二姐，我是你從未濛麵的兄弟。我終於又找到瞭一個傢。

然後上來熱情地要求擁抱，但社交冷漠的二姐，什麼也沒說，正以毫不含糊的力度踢嚮河裏。

《Bug》被二姐教的那一段，比人物關係、劇情邏輯、演員錶情都要好。看一遍就笑。

武術應該是有趣的武術。

00-1010武俠劇有很多破魔情節。上一次看到這麼精彩的還是電影版《風雲》。

這一段是徐豐年成為“武林頂級俱樂部”的關鍵一步。

北俱公主吳素，是一個從未真正齣現在整部劇中的女性角色，但卻經常被提及並永遠被銘記。她不僅溫柔善良，而且還是與、齊名的劍術大師，她是思念多年的豐年的母親，但她的死卻一直是他和父親蕭之間難以逾越的一道坎。

因此，當趙黃巢用魔法把徐豐年引入幻境時，當徐豐年看到幻境中的母親消失時，她的情緒幾近崩潰。

好在徐鳳年心性堅韌，耳邊響起李淳罡所說的“一劍開天門”之奧義，揮刀一斬，斬去心魔。

從此心中的執念和惶恐盡散，不僅破瞭趙黃巢的殺局，成功擊破幻境，更境界大增，視效、影調、角色處境與張若昀錶演的結閤，這個場麵呈現得浩瀚又磅礴。

當武俠進入新時代，《雪中悍刀行》側重於讓主人公與自己戰鬥，與之相對，劇集更推崇個體的價值。就像尼采說的：人如果不聽命於自己，就受製於他人。

武俠，應該是不斷“破境”的。

TOP7：薑泥告彆徐鳳年

《雪中悍刀行》的重點不是兒女情長，但也有動人的感情戲，徐鳳年和薑泥的分彆，便是最重要的一場。

楚國舊臣曹長卿齣現，想將薑泥帶迴西楚復國。

徐鳳年深知自己身邊危機四伏，早就想送她離開護其周全，而薑泥雖然嘴上整天說著要殺瞭徐鳳年，實則大戰三百迴閤，是為瞭讓徐鳳年恨她、討厭她而已，不想將來有一天真死瞭，徐鳳年會傷心難過。

明明兩情相悅，奈何萬般不捨也終究分道揚鑣。

一個把母親曾經的佩劍，大涼龍雀送給對方，持大涼龍雀者為北椋王妃。

一個把西楚傳國之刃“神符”送給對方。

連李淳罡都受不瞭這“戀愛的酸臭味”，吐槽這兩個“敗傢子”。

雖然兩人要守護的傢園不同，但都明白各自身上的責任，與彼此要守護的傢國大義，徐鳳年懂她，所以放她離開。

一場戀愛戲碼，卻讓人看到瞭江湖之大，因為江湖夠大，纔容得下不同人私心的“小”，江湖和責任看似對立，都有自己一套秩序。

如果江湖兒女是講“情”，那傢國大義講的是“義”。

比起快意恩仇，《雪中悍刀行》其實是用一場男女主的告彆，讓他們雙雙選擇瞭傢國大義。

武俠，應該是有情，但更要有“義”。

TOP6：李淳罡 “一劍仙人跪”破伏將紅甲

一個看過之後，讓人為之上頭的名場麵。

這場戲的質感主打一個“燃”字。你要說，現在滿地古裝片都說要燃，有什麼稀奇？

它的特彆之處，在於氣韻。

畫麵藉助雨中水滴的不同速度感與多種效果，與打鬥結閤，呈現國風意境之美，彆有一番武俠風味。

無論是場景，動作設計，還是鏡頭語言，都非常細膩、流暢、行雲流水。看似是李淳罡在破趙楷的伏將紅甲，但其實卻讓觀眾與角色之間，産生瞭共鳴點——王者歸來。

當舒羞呂錢塘不敵紅甲，世子危在旦夕，李淳罡隻彈指一揮，雨水凝結成利劍，再用一把雨傘把天空中的雨水集到一起化成劍刺去，伏將紅甲就瞬間被秒殺瞭。

運鏡與調度讓人眼前一亮，寫意招式極具古龍武俠的“意境風”，而又戰意翻湧。

武俠，就該是燃到爆的武俠。

TOP5：遊俠兒溫華

武俠感從何而來？

首先自然是江湖浩瀚，將江湖打造得足夠宏大和真切，觀眾就會有進入其中的衝動。

但僅僅“宏大”就足夠瞭嗎？

答案自然是否定的，真正讓觀眾想要留在江湖這個世界裏的，是江湖的人。

《雪中悍刀行》中，不僅有神功蓋世的大俠，還是很多戲份不多卻十分齣彩的小人物，他們自有風骨，每個人齣場都有自己的高光之處。寥寥幾筆，也有血有肉。

其中一位，就是徐鳳年第一次遊曆江湖時結交的好兄弟——劍客溫華。

徐鳳年與老黃在三年遊曆時與溫華結識，雖然齣身貧寒，隻配一把木劍，夢想卻是做第一流的劍客。在最窮睏潦倒的時候，彆人雇溫華殺人，溫華二話不說就把銀票扔瞭。

此次徐鳳年與溫華重逢，兩人共飲一壺酒，悼念老黃，追憶往昔。即便得知徐鳳年北椋王世子的身份，溫華還是沒有歸入徐鳳年麾下，而是選擇自己的路，決定去北莽闖一闖。兩人就此彆過。

俠客的本質是什麼？是拔刀嗎，是製霸武林嗎？都不是。

是義。

這部劇之所以好看，因為劇中有一群有血有肉、個性飽滿的真俠士，比如用一身大黃庭換取武當山未來的王重樓，

比如不成天下第一誓不下山的洪洗象，

一飯之恩“隻幫億次”的鄧太阿。

他們雖是配角，但每個人都是自己故事裏的主角，這群江湖俠客，或縱橫四海，或專注一隅，但心中始終都有股俠氣，行事光明磊落，豪情海闊天空。

江湖之所以有趣，而是有這麼一群人。

武林，不是高手的武林，而是俠客的武林。

TOP4：李淳罡一聲“劍來”

是的，我們又見到瞭李淳罡。

全劇最燃的段落，幾乎都被這位劍神承包瞭。

為什麼觀眾這麼愛這個超級配角？

看完這場戲，你就懂瞭。

龍虎山上，趙丹坪想要暗中埋伏刺殺徐鳳年，萬萬沒想到，畫地為牢懲罰瞭自己衝破心境牢籠的李淳罡，一聲“劍來”，萬韆飛劍從龍虎山道士劍鞘中脫鞘而齣，浩浩蕩蕩飛來，直指指天師府。

此一戰，李淳罡再入陸地神仙之境。

除瞭威風凜凜，讓人看得熱血沸騰的燃之外，李淳罡這個人物最可愛的地方，還在於少年氣。

“少年氣”，即是去你的江湖規則，去你的武林遊戲，去的妖魔鬼怪，隻要選定的路，就走到底，要保護的人，多少高手來瞭也不懼，勇往直前的氣魄……沒有這股“氣”， 李淳罡就隻是劍術頂級高手，不會是讓觀眾喜愛至極的陸地劍仙。

龍虎山天師府前的萬劍齊齣，不僅調動瞭觀眾的荷爾濛，更讓觀眾認識到什麼是真正的蓋世豪俠。

真正的俠，是一聲劍來，天地變色。

TOP3：徐驍為徐鳳年辦及冠禮

徐驍這一角色在鬍軍的演繹下，成就瞭全劇打動人心的角色之一。

《史記》有言：勇略震主者身危，而功蓋天下者不賞。

徐驍就是那個勇略震主者，麾下三十萬北椋鐵騎，為離陽皇室滅六國，功蓋天下。

若北椋王後繼者，又是一個有勇有謀之人，來個子承父業，皇室如何安心？

這正是徐鳳年做“天下第一紈絝”的世子之原因，唯有胸藏溝壑，纔能讓皇室放心。

這也是《雪中》與傳統武俠的區彆：不僅有 “江湖”風雨，更有廟堂權謀。

最終化解瞭這盤死棋的，就是這場及冠禮大戲。

世子及冠之禮，按照禮製，需按順序戴上三頂帽冠。

分彆代錶三種成人：第一冠,可入仕,可治人。第二冠,可入主軍營,執掌兵權。

第三冠,可掌宗廟祭祀之權。但徐驍卻把它換瞭，改成徐鳳年亡母生前親自為他縫製的帽冠。

一個動作，盡顯深意。

及冠禮背後，是權臣和皇室盤根錯節的關係，也是人物和北椋的命運。

在徐鳳年眼裏，接班背後是權力。

而徐驍在眼裏，這不是權力，是命運。

經曆這些，徐鳳年纔多少讀懂瞭徐驍的用心：所有布局謀劃，不單為子女，也是為瞭天下大義，傢國安穩。人人把徐驍稱之為人屠，但在我眼中，他是當之無愧的俠。

因為俠之大者，為國為民。

TOP2：軒轅敬城“請老祖升天”

武俠劇中令觀眾難以忘懷的場麵無非兩類，一為燃，二為讓人破防。

但很少見到一場戲能夠兩者兼具。

軒轅敬城“請老祖升天”這場戲，做到瞭。

這個名場麵齣自故事的一條支綫，徽山軒轅世傢長子軒轅敬城，在外界和傢族人眼中，一直是隻會在閣樓讀書的書生，不會武。

而軒轅世傢老祖軒轅大磐，在軒轅傢武力值最強，早年入贅軒轅傢，自己的血脈相繼被軒轅傢鏟除，便欲與嫡親血脈“雙修”藉此報復。

甚至為此將手伸嚮瞭軒轅青鋒，軒轅敬城為瞭保護女兒，終於露齣鋒芒，在大雪坪請老祖升天。

這場戲，當真是拍得氣勢磅礴，石破天驚。

一個在大傢眼中手無縛雞之力的書生，如何能嚮已入天象境的老祖宗挑戰？

“蚍蜉撼大樹，可敬不自量。”

如果不是這場提前到來的決戰，憑軒轅敬城的悟性，幾年後就能晉升陸地神仙境，輕易擊敗老祖宗。

問題是，為瞭女兒，他沒時間等下去瞭。

所以他在安排好女兒軒轅青鋒的未來後，數十年讀書養氣，一朝入儒聖境界，以自身氣血為薪柴，燃起心火，強行登臨陸地神仙之境，最終引來天雷大作，與軒轅大磐同歸於盡。

這場戲，是以“親情”的血肉鋪墊場麵的營造；以細膩的人物刻畫取代堆疊衝突的情緒投喂，塑造瞭軒轅敬城這個真正的隱俠。

軒轅敬城的人生宗旨，是被人看成窩囊廢也無所謂，欺負傢人就不行。

武俠劇裏，到底什麼是俠義？

金庸先生對於俠義的詮釋，有兩句很經典，一句是我們熟悉的“為國為民，俠之大者”，另一句是——“憐我世人，憂患實多”。

這個角色的瞭不起之處，在於用一生所有的時間，換來瞭“請老祖升天”的曇花一現。

這背後的豪情，沒有半分遜色於那些氣壯山河的大俠，行俠仗義很好，但是能分清楚什麼是俠、什麼是義，什麼是是非，也很好。

所以曇花一現的軒轅敬城，亦熠熠生光。

軒轅敬城死後，還給女兒留瞭絕筆錦囊，事關門派中的大小事宜，還有女兒的未來，皆安置妥當，一字一句，飽含牽念，拳拳的愛女之心，感天動地。

俠義，可以是守護天地，也可以是守護眼前的一方之地，摯愛妻女。

江湖之所以精彩，正因為有這樣的人。

TOP1：老黃決戰武帝城，“來，給少爺上酒呐。”

前文說過，當下國産武俠劇，一大缺陷是失去瞭想象力，而《雪中》卻通過一場觀眾想象中的風雲對決，找迴瞭武俠劇失去的想象力。

這個名場麵最特彆的地方是，它的主角，其實是一個武林爭霸中的“失敗者”。

劍九黃名至最高處時，在武帝城與天下第二王仙芝一戰，因為戰敗，從此有瞭心理陰影，於北椋王府隱姓埋名，成為馬夫。

偷雞他先啃，偷地瓜他先吃，楊皓宇的一舉一動，一個細微的神情，一場趕天趕地的搶食，都演繹齣書粉想象中的老黃。

而當他打開存封已久的劍匣，亮齣自己的真本事，那份劍客的瀟灑，瞬間把所有觀眾，都變成瞭同樣目瞪口呆的徐鳳年。

這個人物最大的特點，就是全身上下，沒有一點像觀眾記憶中的俠客，他總是灑脫不羈，除瞭吃喝，對周遭一切漠不關心的模樣。

陪少爺漂泊六韆裏，偷吃偷喝，無所謂。隱姓埋名那麼多年，隻是在徐府當一個馬夫，無所謂。韆裏歸來，佳肴不過是一盤鹵肉，也無所謂。

無所謂，是這個角色的最可愛之處。

但什麼都無所謂的老黃，一生中卻有三樣有所謂，一是不能沒酒喝沒肉吃。

二是不能讓徐鳳年吃虧。

三是他從未忘記和王仙芝那一戰。

所以《雪中》真的沒拍他跟王仙芝那絢爛一戰嗎？

不是的。

老黃和徐鳳年臨彆之際唱的：“老狗老狗，天下沒有，土裏埋骨，甜裏尋苦。” 是在拍那最後一戰。

他臨彆時送給徐鳳年滿滿一葫蘆鹽，是在拍那最後一戰。

那個孤獨遠去的背影，也是在拍那最後一戰。

所以即使那一戰隻是齣現在旁白中，在觀眾的想象裏，我們依然就站在武帝城的城頭，看天地浩瀚，高手對決。

酒，喝過瞭。

歌，唱完瞭。

最掛念的人，道過彆瞭。

心中瞭無牽掛，天地蒼涼，人生仿佛是能看見盡頭。

老黃仰望浮雲，俯視天地，抿一口酒，慷慨一戰。

戰到最後一劍，力竭而亡。臨終時，死而不倒，最後麵北說瞭一句：“來，給少爺上酒。”

這纔是真俠客。

江湖之中，有的人哪怕武功離天下第一還遠，但這樣的人在故事中齣現過，觀眾就忘不掉瞭。

當徐鳳年最後告彆武帝城時，徐鳳年在城門看瞭許久，也許，他看的並非武帝城，而是曾經和王仙芝打過的老黃，劍匣已取，也算是真正告過彆瞭。

王仙芝，這個第一季神龍見首不見尾的人物，老黃打不過，李淳罡也沒打過，與其約戰的徐鳳年，能打贏嗎？

好的武俠，是始終給觀眾，留個念想。

寫在最後:武俠，迴來瞭

很久以來，似乎大傢都在討論一件事：俠義在今天，是不是過時瞭？不接地氣瞭？這屆看著超級英雄長大的年輕人，還吃武俠這套嗎？

但《雪中》的熱度，無疑證明瞭一件事：武俠劇本身並沒有過時，問題是怎麼拍。

這部劇錶麵是以北椋世子徐鳳年的江湖遊曆為主綫，串起江湖天下的畫捲，再把武俠和廟堂之高的權謀融閤在一起， 對於徐鳳年來說，驅使他不斷前進的，從來都不是所謂世俗的成功，而是人性共通的東西——情義。

劇集最成功的，也不止塑造瞭一個徐鳳年，而是成功創造瞭一個有血有肉、有情有義，同時又慷慨悲壯、豐富立體的江湖。

錶麵是江湖與廟堂的爭鬥，其實始終是在寫人心。而人心永不過時。

全劇所有的名場麵，其實落腳點，也是“情”，對親人之情、愛人之情、朋友之情；所謂“俠氣”，無非情到深處的承諾與堅守，君子一諾，雖九死其尤未悔。

中國人骨子裏的俠義，是一種忘我的浪漫與深情。全世界，我們獨一份兒。

《雪中悍刀行》的精髓，就在於透過徐鳳年遊曆江湖時遇到的一個個小故事，可以窺見當代人最嚮往的俠氣、風骨。

俠義精神，以人為本。

劇集繼承瞭“俠”一以貫之的味道和精髓，這纔是最可貴的。

所以武俠至今未過時，在於它早早烙印在中國人的骨子裏：它是軒轅敬城“請老祖升天”的明知不可為而為之，是李淳罡一聲“劍來”的浩蕩天地之氣，也是老黃武帝城頭的慷慨一戰。

《雪中》的精彩，不在於它的熱度多高，名場麵多少，而是故事有笑有淚，好像老黃壺裏的酒，李淳罡嘴裏的花，飲不盡，吃不完。

鼕日寒風起，這部劇讓我有故事裏的江湖俠情暖被，有角色身後的天地俠情暖心。

江湖不遠，我曾跟隨《雪中》去過。