先問大傢：你有多久沒好好關注國內拍的職場劇瞭呢？一提到國內的職場劇 我們大部分人第一時間就會想到這樣一個詞――國産“懸浮劇”。因為這些劇集大多人設站不住腳、劇情不著實際 u1s1，時尚媒體真是《盛裝》這樣？ - 趣味新聞網

先問大傢：你有多久沒好好關注國內拍的職場劇瞭呢？

一提到國內的職場劇，我們大部分人第一時間就會想到這樣一個詞――國産“懸浮劇”。因為這些劇集大多人設站不住腳、劇情不著實際，與我們平時的職場和生活完全不在一個次元中：

《戀愛先生》裏的江疏影住在酒店式公寓

被詬病最多的就是那些嘴上說著大學剛畢業、月收入不超過萬元的年輕人，住的房子卻都是100平米以上的敞亮新房，手上拿的、身上穿的，基本也都是月薪2萬以上的人纔能消費得起的物件。他們最窮的樣子，無非就是下瞭班迴傢，吃泡麵……

《我的真朋友》裏隻有韆元存款的程真真住著市區裏的好房子

就像很多人對國産職場劇的評價，“國産劇沒有窮人”，此話的確不怎麼誇張。你有多久沒在國産劇裏看到真正的窮人瞭呢？前陣子的《今生有你》裏，住在破舊齣租房內、穿著起毛球的大衣的談靜，大概是近兩年裏“窮”得最真實的女主角瞭。

而最近呢，又有一部國産時裝劇，而且是貨真價實描寫時尚媒體産業內幕的職場劇上綫――《盛裝》在鼕奧期間悄然播齣。

其實這部劇已經被積壓3年多，它的故事背景是2016年。那一年新媒體興起，傳統媒體麵臨生死存亡的時刻，內憂外患，是堅守還是告彆，每個從業者都在麵臨著選擇。老牌雜誌《盛裝》裹挾在時代的洪流裏，每一個掌權者都希望它可以在自己的領導和改革下煥發新生。

雖然如今時尚媒體已經沒有瞭當年的“風華正茂”，但感覺看演員陣容和劇情梗概，會讓不少人覺得這是一部相當精彩的職場宮鬥大戲。

畢竟“爭權奪位”的兩位“女魔頭”分彆由宋佳和袁詠儀飾演。兩位可都是影後級彆的人物，飆起戲來應該是很過癮的。

該劇開頭，袁詠儀飾演的“肖紅雪”拎著她的愛馬仕（懂得都懂，這個畫麵和袁詠儀本人有多配）空降《盛裝》雜誌總部，和宋佳飾演的現任主編“陳開怡”上演各種“明秀暗撕”，劍拔弩張的緊張氛圍散播在空氣裏――

先說一句，這部《盛裝》的確是在服化道上花瞭蠻多心思的。這一點能從靚靚“自帶進組”的愛馬仕和宋佳的一件件OVERSIZE外套看齣來，劇組是真的在有意打造兩位“女魔頭”的強大氣場：

Hermès手袋和Dior的刺綉托特包讓編輯感嘆是多麼眼熟

據悉，負責本劇服化道的也是專業的時尚媒體從業人員，甚至為該劇準備瞭近百套服裝，看得齣是很想往國産版《穿普拉達的女王》路子上靠近的。

一張圖裏就看到瞭Prada、Valextra和Louis Vuitton（左右）三個牌子的包

裙子：Dior

包袋：Valextra

套裝：Louis Vuitton

印花風衣：Burberry

襯衫外套：ERDOS

但是編輯發現，這部劇裏還是有著不少國産職場劇，特彆是時裝劇的通病――“硬凹”的模式化問題比較嚴重，走不齣刻闆印象的禁錮還是限製瞭劇集更好的內容講述。

首先自然就是涉世未深的實習生李娜，怎麼每個初來乍到時尚圈的新人都得戴一副黑框眼鏡，腳上踩一雙很違和的高跟鞋，纔能證明自己的確“很土”呢？這樣的“刻闆化”是很多國産職業劇無法避免的短闆。看到開頭，你基本就能猜到這個人之後一定會發生什麼樣的變化。

所以不用想也知道，後來的李娜摘掉瞭黑框眼鏡，換下瞭老氣・高跟鞋，剪掉瞭呆闆的馬尾辮，好像隻要做瞭這些外貌上的改變，就能證明她變時髦、變成熟瞭？

好像也不至於發齣“我的天哪”的感嘆

再看主編，這台詞裏一口一個“魔頭”地在強調兩人身份，生怕看客不知道。

可是這樣的“硬凹”似乎反而給人一種底氣不足的感覺。至少《穿普拉達的女王》裏Miranda的氣場可不是靠下屬一遍遍喊“女魔頭”喊齣來的，敬畏是從眼神的流露看齣來的……

還有一個國內時裝劇很容易掉入的“陷阱”就是，由於植入較多，人物造型有時會顯得刻意。無時無刻不被大傢提到是“時尚魔頭”的陳開怡，雖說她是很著名的時尚雜誌主編，但真的需要每件外套都帶著高聳的肩綫和誇張的印花嗎？

現實生活裏，身份越重要的領導們應該反倒很少會穿得如此吸睛吧？反觀宋佳本人在劇外的一些造型，其實隨便哪套都會比劇中的穿搭更有氣場，不怒自威的氣質甚至比陳開怡的設定更像“雜誌主編”。

而對手肖紅雪在《盛裝》裏的打扮也一直在強調她是“魔頭”級彆的人物，很多亮到你晃眼的彩色連衣裙和高跟鞋有著很強的存在感：

但更多時候，你會覺得她更像不愁吃穿的豪門闊太，而不是主編，因為靚靚的造型總是看起來富貴有餘，質感欠佳。彆說是其他行業的公司高層瞭，即使是時尚媒體的主編們，也很少每天都把自己塞進花花綠綠裏。

要說宋佳和靚靚的演技，倒是無可指摘，有時給你一個眼神就能體會到情緒，就算沒有那些有點刻意的台詞都不影響觀看。

怎麼說呢，編輯認為《盛裝》的設定似乎沒有像之前很多職場劇那麼“懸浮”瞭，你看編輯們的辦公室都不是一塵不染的吧？我們這裏的工作環境和劇中是蠻像的，桌子上都有些亂糟糟。

樣衣損壞要賠償、意見有分歧發生爭執，不少情節也會在我們平時的工作裏真實上演，還算是貼閤實際。

這部劇最大的硬傷還是造型上的“模式化”和刻闆印象。或許像李娜這樣的人物成長套路在10多年前的電影裏齣現還比較新鮮，那麼10年後的今天再沿用這個模式，就顯得老套瞭。

那時候Andy的轉變的確讓人眼前一亮

角色的人設、角色成長的起承轉閤，過於陳詞濫調，也無法體現齣時尚雜誌這個職場的特殊性來。

但“照貓畫虎”的套路難免俗套

主編也是一樣。現實生活裏隨時都要靠大墨鏡纔能撐氣場的人，往往反倒是“外強中乾”。

至於其他安插的戀愛綫、所謂權謀和商戰的片段，也被很多網友吐槽“可有可無”……

在旁人眼中，時裝編輯一直是一群有點“異類”的人，我們總是被認為是拿著韆元工資，卻教育著一群收入過萬的人該怎麼“精緻”地過月薪幾十萬的生活――

實際上，我們更多時候還是在踏踏實實完成工作。“穿不完的大牌”、“跑不完的派對和晚宴”……這些“虛頭巴腦”都隻是留在場麵上的。

對於大眾認知裏的那些刻闆印象，想要通過一兩部影視作品來扭轉，的確是很睏難。《盛裝》的嘗試值得肯定，隻是目前來看，還依然不能算成功。

《盛裝》，或許不用那麼“裝”，也可以試著把我們的故事講得更好。國産時裝劇，還有著一段蠻長的進步路可以走下去。

圖源：優酷、新浪微博