要在西方藝術界拚搏 有些「潛規則」須清楚 活在當下更要思考死後 - 趣味新聞網

發表日期 2014-11-07T04:10:09+08:00

    要在西方藝術界拚搏，有些「潛規則」須清楚，否則連被列為評論對象的資格都沒有。歐美喜歡以玩知性遊戲的感覺去欣賞藝術品，更重視創意與概念。迴顧過往，成功的藝術傢概分6類，「戰略型」是時代寵兒，包括達米安．赫斯特、安迪‧沃荷，在有生之年將自己的創作發揮到極緻。

    當代藝術起源於西方，也成型於西方。我至今都在研讀歐美藝術史，思考在大原則下，如何與西方藝術界拚搏。簡單來說，歐美不太重視「外觀好看」，喜歡以玩知性遊戲的感覺去欣賞藝術品。比起一眼瞧見的美感，歐美更重視創意與概念之類的「條理」。

    譬如，我在九○年代製作齣等身大的公仔作品，備受矚目。當時美國藝壇流行以全球主義（globalism）與在地主義（localism）為題，錶現自我的作品。當時我還無法判斷這是一時的流行風潮，還是關乎藝術本質，但作為在地主義的象徵，作為日本的自畫像，顯然創作公仔作品的發想是成功的，能受到歐美藝術界青睞，在於作品的背景。

    那時還沒有日本藝術傢以這樣的方式錶現日本，我的公仔作品算是一項突破。因此，我認為有必要解讀和強調這部分的重要性。

    之後，我針對西方的藝術規則、能獲得青睞的藝術創作形態分析，不斷鞭策自己訓練、實驗、驗證。

    瞭解潛規則纔能躍上國際

    現在我的作品高達九成左右能得到西方藝術界一定的評價，不賣的作品不到一成。CHAMBER的年輕藝術傢的打擊率也差不多這麼高。為什麼我們能辦到？因為我們懂得分析規則和戰力。

    由這些年輕藝術傢錶現的結果足以證明，我主張的方法論與訓練方式是正確的。當然，如果不夠積極努力，打擊率勢必瞬間下滑，這也是當代藝術傢的創作壽命為何短暫的原因。

    動漫與卡通是日本最具代錶性的大眾藝術，將針對活在「當下」人們的訴求力發揮到極緻為目標。

    一旦成功的話，馬上能迴收，除瞭莫大的收益，無論周邊效益還是評價都能立即最大化，這是大眾藝術的優點。相較下，屬於純藝術領域的當代藝術傢，是仰金字塔頂端之人的鼻息，齣錢買下他們的纔能。雖然從事當代藝術創作的人也會分析市場與考察趨勢，但思考如何訴諸時代，絕對不是他們的最大目的。

    當代藝術創作者往往為瞭滿足金字塔頂端的期待，即便做些讓大眾覺得匪夷所思的事也無所謂。

    正因為世上同時存在著過度束縛的領域，以及過度自由的領域，當代藝術纔能不理會時代的批評，創造齣「跨越時代的可能性」。

    那麼，跨越時代究竟能傳遞什麼？答案是：反映創作者生活的那個時代。隻要從事當代藝術，就會像我一樣，很難不被生活在現代的人們討厭。但我想，應該還是有人願意心平氣和接受世人的責難，打造寄給未來的時空膠囊，我一直很想將福音傳給這樣的人。

    成功的藝術傢有6型

    迴顧過往，成功的藝術傢大略分為6種類型：

    1.天纔型。

    2.渾然天成型（超越型）。

    3.努力型。

    4.戰略型。

    5.因緣際會型。

    6.蓋棺論定型。

    有些藝術傢不單是一種類型，而是結閤多種類型。天纔與渾然天成隻有一綫之隔，好比有些人屬於努力型的天纔。我從以前就覺得自己屬於努力型＋戰略型，最近則以蓋棺論定型為最大目標。現在的我，思考的是如何結閤這3種類型發展。

    以運動員為例，清楚自己優缺點的選手，比較容易擬定訓練方式，譬如強化下半身、加強投球技巧。

    藝術傢也是如此，瞭解自我、想像達成目標時的情景，便能清楚知道自己有哪些需要加強的地方。

    我就是像這樣下意識地鍛鍊自我，纔可能連死後的世界都能演繹，讓效果發揮到極緻。

    當代藝術大師達米安．赫斯特（Damien Hirst）最有名的創作，是將動物屍體用福馬林浸泡在玻璃箱中的係列作品，以及在白色畫布上繪製彩色圓點的「Spot Painging」係列，已經持續創作約1萬點。

    赫斯特也是第一位嘗試不透過仲介業者，直接與拍賣公司洽商的藝術傢。以當代藝術傢來說，他的行事風格相當特殊。但也許赫斯特是想在有生之年，將自己的創作發揮到極緻。他的策略的確相當成功。

    日本已故畫傢平山鬱夫，也是一位在有生之年得到崇高地位與名譽的人。除瞭獲頒文化勛章，還擔任過東京藝術大學校長、聯閤國教科文組織親善大使，叱吒日本畫壇。他的作品非常高價，在世時一幅畫造成的漣漪應該比達米安．赫斯特還大！聽說一幅黑闆大小的畫，要價高達3、4億。

    那麼，他去世之後又如何？成立平山鬱夫美術館等相關設施，還是保有一定名聲。但他的名聲僅限於日本國內，無法名留世界藝術史。

    「戰略型」成為時代寵兒

    反觀達米安．赫斯特就算離世，也會名留世界藝術史。這是當代藝術具有「發展脈絡的力量」。普普藝術的開創者安迪‧沃荷（Andy Warhol）也是屬於「戰略型」。

    他以絹印版畫手法創作的瑪麗蓮．夢露係列（Marilyn Diptych）很有名。絹印版畫雖可大量生産，但每一次製作都藏有些訣竅，最具代錶性例子是他用拍照方式拍下達文西的「最後的晚餐」，再用絹印版畫呈現，成瞭藝術史上劃時代的技法。

    安迪‧沃荷無法走傳統畫風，就連他的一係列絹印版畫作品也嗅不到色彩調和這迴事，但這樣的作品卻真實反映「病態的美國」，成瞭無法忽視的重要創作。他經常接受媒體採訪，也發揮一定的社會影響力。

    「因緣際會型」的例子比較難舉，也許印象派的畫傢比較符閤這類型。印象派最初在巴黎畫壇不太受注目，後來在美國開展纔受到歡迎，身價跟著水漲船高，成瞭投機者的標的物。印象派的興起純粹是因為「時來運轉」的關係。

    （本文摘自商周齣版新書《創造力的極論》）

    (工商時報)

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