新京報專訪導演王放放 他錶示 《我心飛揚》幕後揭秘：將攝影機綁在運動員身上拍攝“動作戲” - 趣味新聞網

孟美岐和導演王放放在拍攝現場。

導演王放放說，雖然睏難重重，但劇組工作人員沒有放棄電影，更沒有降低拍攝要求，“那時候電影人和體育人一樣，在睏境下沒有退路，隻有往前衝，那種奮鬥的精神最後濃縮成電影裏的衝勁兒，這與我們本身的工作狀態有關係”。王放放特彆認同一句話：“好電影，從來不是錢堆齣來的”，錢太多的話，拍得就太舒服瞭，一切都順理成章。隻有當劇組遇到很多睏難，每個工作人員去想辦法剋服它的時候，大腦纔會特彆興奮，纔會激發齣一些好的想法和創意，電影真正的奧妙也在於此。

用三個月將運動員訓練成攝影師

在導演王放放看來，《我心飛揚》在創作上有兩個難點，一是劇本層麵，二是如何拍攝短道速滑比賽場麵。《我心飛揚》是一部體育電影，王放放說，這也算是一部動作電影，電影好不好看，取決於電影的視聽語言能不能刺激觀眾情緒。

2012年王放放拍攝瞭《許海峰的槍》，片中許海峰打槍的動作比較文藝，瞄準很久纔打一次槍，所以電影拍得也比較文藝。但是，短道速滑是一種高速運動，短道速滑場地一圈是111.12米，高水平運動員一般10秒左右就能滑一圈，特彆是在彎道過程中，有很大的轉彎，運動員在保持速度的同時還要保持平衡，有運動與力量的結閤，拍齣來就會特彆有速度感和刺激感。

但是，短道速滑的動作鏡頭並不好拍。導演不是要解決演員或者運動員怎麼滑的問題，而是要解決攝影機跟運動員的聯動問題。雖然短道速滑運動是有規律的，但這是一個變化性的運動，有時候攝影機很難跟蹤運動員。如何把攝影機和運動員控製在一起，劇組做瞭大量的科學研究，有些是通過特效鏡頭來完成的，有些是實拍的。實拍時，最開始攝影組的幾位攝影師想去掌機，但畢竟短道速滑是一項專業性很強的運動，彆說拿著攝影機在冰麵上高速拍攝，就連穿著冰刀在冰麵上站一會，腳都麻瞭，最後隻能放棄。

如何解決攝影機跟運動員的聯動問題，成為拍攝的一大挑戰。

將攝影師訓練成運動員不太可能，但是將運動員訓練成攝影師相對容易些。劇組找瞭三個省隊的速滑專業運動員，花瞭三個月時間把他們訓練成攝影師，讓他們天天背著很重的攝影器材，在冰麵上滑來滑去。有手持攝影機放在身體前麵的，就可以從後麵的視角拍運動員；有把攝影機放在背後的，從前麵的視角拍運動員。劇組花瞭很多時間去研究各種各樣的攝影裝備，將攝影機放在頭部、腰部、腿部，去捕捉運動員在運動過程中的細節。

讓王放放特彆感動的是，劇組招來的幾位專業運動員非常敬業，在拍攝過程中他們也經常摔倒，但摔倒瞭站起來繼續拍攝，堅持完成錶演任務。

68天拍攝，需要精準設計

2021年5月8日，《我心飛揚》宣布殺青，拍攝曆時68天。對於一部體育電影來說，拍攝效率相當高。之所以這麼高效地完成任務，與王放放導演理科生的身份不無關係。王放放做事特彆有條理，計劃性很強，計算東西特彆精準。

王放放也坦言，拍攝《我心飛揚》確實需要精準的設計。如果拍攝冰場內的比賽場景，攝影器材搬上去之後，對冰麵是有破壞的，之後拍攝還得重新澆冰，把冰麵變光滑纔能繼續拍，會消耗時間，所以機器什麼時候上冰，什麼時候下冰，必須經過精確計算纔行。

拍攝一場冰上比賽，王放放要提前在工作室畫好故事闆。如果這場比賽計劃三天拍完，那就要統籌好拍攝時間。因為除瞭要拍攝冰麵上的動作，還要拍冰場外教練、隊友等人的反應鏡頭，冰上先拍哪些人，冰場外先拍哪些人，都得做好規劃。

《我心飛揚》拍攝曆時68天，對於一部體育電影來說，拍攝效率相當高。

因為涉及很多動態的東西，導演還不能完全靠畫故事闆來解決。導演團隊還要提前大概五六個月，讓特效組進來，將比賽中的鏡頭做成動畫預覽，用特效做齣運動員三維模型，直接還原比賽，甚至演員錶情都要做到還原。如果這場比賽時長兩分半鍾，基本這個動畫預覽也是這個時間。現場拍攝時，直接去執行就好瞭，即便這樣執行起來也非常睏難，因為運動員體力消耗很大，滑多瞭也纍，冰刀也會破壞冰場，還得澆冰，至少要等半小時，所以要有特彆縝密的計劃纔能完成。

王放放說，《我心飛揚》是國內第一部用商業手法拍攝短道速滑題材的體育電影，拍攝之前就把動作設計完，畫成故事闆，做成三維動畫預覽，“拍完之後剪得老快瞭”。

新京報資深記者 滕朝

資深編輯 黃嘉齡 校對 劉越