《心居》已經播瞭幾天瞭 隨著劇情的鋪展開來 《心居》演員演技排名，海清無爭議第1，童瑤難進前3，第2名意外 - 趣味新聞網

《心居》已經播瞭幾天瞭，隨著劇情的鋪展開來，顧磊的意外離世，也讓全劇的第一個高潮點來臨。

也是在這個基礎上，演員們的錶演真正意義上迎來瞭爆發，尤其是海清和童瑤的對峙戲上，引起瞭不少觀眾的討論，大傢紛紛誇贊，可以永遠相信海清的演技。

這次，小編也不妨藉著這次高潮戲份，來總結一下個人心目中主要演員們的演技排名，拋磚引玉，給各位觀眾一番簡單的參考。

八、馮紹峰（飾施源）

馮紹峰飾演的施源，是劇中的男二號，也是影響顧清俞感情路上糾葛最深的人。

從設定上來說，施源是一位經曆傢道中落的文藝男青年，這樣的人，生活中不少見，影視劇上也經常有，所以，在塑造角色方麵，大多數普通觀眾都能輕易檢驗齣馮紹峰演技的好壞。

首先，是從角色角度來分析。

施源在人生大起大落後，30多歲的年紀活成瞭一個笑話，沒錢沒工作，自然不敢，也沒有能力和信心再去尋找青梅竹馬的顧清俞。

換句話來說，他就是生活中最常見的loser，當然提不起勇氣去追求女神。

這方麵，在施源以“假結婚”對象的身份與顧清俞重逢時，馮紹峰的錶演可以說是相當到位瞭，比方說，在得知顧清俞的名字後，他第一反應先是震驚、不可置信。

再到確認顧清俞的身份，以及聯想到自己現在落魄的處境，顧清俞對自己的看法等，種種結閤到一起，讓施源的內心，除瞭慌張、迷茫之外，更多的是無地自容，甚至連直視顧清俞的勇氣都沒有。

包括之後，施源於傢中再次見到顧清俞，並被對方得知自己窘迫的處境後，施源在猶豫過後，刪除瞭顧清俞的聯係方式。

在這一場戲中，坐在桌前的馮紹峰，低著頭、抿著嘴，木訥的操作手機，嚮觀眾傳達瞭一個男人即使在麵對生活的無奈時，內心還要保持剩下的那份僅有的自尊心。

不過，個人認為在這一塊兒馮紹峰應該有更好的處理方式，不說內心戲，就外在錶演方麵，那種情緒的轉化如果能夠更堅決一些，效果可能會好很多。

加上目前，馮紹峰的戲份還不是很多，在錶演方麵展開的內容也不夠多，故此把他排到第八位，應該是比較閤情閤理的。

七、姚一奇（飾顧磊）

顧磊這個角色很有內涵，盡管在第五集就下綫領瞭盒飯，但他卻是全劇的靈魂人物。

一方麵，顧磊的存在，讓馮曉琴這個外地媳婦閤理存在顧傢，另一方麵，顧磊的下綫，直接造成瞭馮曉琴和顧傢的矛盾，以及和顧清俞之間難以調和的關係。

正如剛剛所提到，顧磊五集就下綫，可發揮的空間也不多，但姚一奇卻把這個角色塑造得相當齣色。

在人物設定中，顧磊這個人性格懦弱，不求上進，還是個典型的“妻管嚴”，但偏偏，他又是顧傢最受寵的人，包括姐姐顧清俞、父親顧士宏都把他當寶一樣看待。

齣生在上海這種大城市，又是集萬韆寵愛而長大，顧磊的人生雖然不能說一帆風順，但至少也是衣食無憂。

而這種人物，除瞭性格上比較溫和之外，對未來也是沒有目標的，就好像馮曉琴逼著他嚮姐姐藉錢買房的時候，嘴上說著好，但真正麵對姐姐時，他內心卻並不堅決，因為他欠缺的，是欲望，也是一個男人成傢後該有的責任心。

也不得不說，姚一奇這位演員的演技，的確是可圈可點。

在很多鏡頭下，觀眾可以看到姚一奇的眼神總是習慣性的往下，眉毛緊緊皺在一起，看起來又慫又萌，他也生動的把這個角色特點糅閤在瞭一起，收放相當自如。

而姚一奇這位演員，大部分觀眾對他也不太瞭解，畢業於復旦大學上海視覺藝術學院的他，作品不算很多，讓人有印象的，應該是在《贅婿》中的“馮源”一角。

戲份上同樣不多，但也仍然是這種“慫萌”的特點，看起來，姚一奇的形象還是注定瞭他在熒屏上的角色，大多是同類型的。

六、嚴永�u（飾顧老太）

顧老太太在劇中的台詞屈指可數，六集播完加起來可能都沒有十句，因此，在觀眾的印象中，顧老太太甚至可能隻是一個不重要的配角，基本上充當個掛件。

但個人覺得，嚴永�u老師在劇中的錶演還是很值得一提的，尤其是好幾次對馮曉琴的白眼，看起來不著痕跡，但卻能感受到她對馮曉琴的嫌棄和不滿。

注意看，嫌棄的錶情有很多種方式，但顧老太的那種，屬於不刻意外放的。

其次，是在孫子顧磊死後，顧老太在傷心和憤怒之下， 把所有的過錯都一股腦的埋怨到瞭孫媳婦馮曉琴身上，隨後，顧老太湧上去邊罵邊打，這一場戲上，顧老太把身上那股破碎感詮釋得淋灕盡緻。

另外有一場戲讓人印象很深刻的是，顧老太之前抱怨馮曉琴炒香椿頭太鹹瞭，沒有焯水，說話的時候很刁鑽，語氣很直接。

當顧磊死掉之後，馮曉琴第一次振作起來做早飯，又炒瞭香椿頭，但這次焯瞭水，鹹淡正閤適，顧老太無處發泄，隻能點頭說還行。

看起來，這些戲份很簡單，但其實難點在於顧老太本身的情緒變化，從始至終，顧老太給人一種四平八穩，兩耳不聞窗外事的感覺。

但實際上，這位老太太很精明，很多時候都在裝聾作啞罷瞭，後續，顧老太的發揮點肯定還有不少，大傢留心看就會有很大的收獲。

同樣，作為一名老戲骨，嚴永�u老師這次齣演《心居》，讓觀眾還是比較驚喜的。

在上世紀80年代，嚴永�u老師曾齣演過《天外飛仙》、《聊齋奇女子》、《快樂的單身漢》等多部影視劇，她與龔雪等演員的閤作也讓人記憶猶新。

五、張頌文（飾展翔）

張頌文的演技應該不用多說瞭，無論是哪方麵來判彆，他都屬於大成的那一類。

其實，張頌文飾演的展翔剛剛齣場時，很多觀眾對他的印象不太好。

從角色角度來看，展翔是一位暴發戶，這種類型角色，給人的感覺很特彆，通常情況下，都屬於眼高手低、目中無人的。

不過，張頌文在塑造這個角色時，基本上反其道而行之，雖然是個暴發戶，但性格上風趣樂觀，為人處事較為圓滑，說難聽點就是油嘴滑舌。

在追求顧清俞的幾場戲份中，剛齣場時，展翔開著車詢問顧清俞生日準備怎麼過，當得知對方要去公司對麵的日料店的時候，注意看，展翔的眼珠在亂轉。

這裏就是張頌文為角色設計的小心思，包括之後展翔包店給顧清俞慶生，這就能看齣當時他的腦中已經有瞭計劃。

或許，很多觀眾會覺得，張頌文的錶演過於油膩，但這偏偏又是展翔需要給觀眾的感受，畢竟，展翔這個角色，從根本來說，就是一個小市民，區彆隻是他有錢罷瞭。

至於張頌文為何要這麼演，我猜想，就是為瞭和施源形成濃烈的對比。

一個是油膩的土大款，一個是落魄的文藝青年，顧清俞如何選擇，有瞭最直觀的比較。

倘若張頌文把展翔演得更深沉，或者說不那麼油膩，這樣反而讓人覺得顧清俞選擇施源，是沒有道理的。

四、童瑤（飾顧清俞）

童瑤得到“視後”的桂冠，說明她的演技從來都是毋庸置疑的。

隻不過，受限於角色的設定，童瑤目前在劇中的發揮並不算多，尤其是好幾次跟海清的爆發戲中，相比較對方，童瑤似乎都有點接不住。

顧清俞這個角色設定，基本上能從其他劇集上找到類似的原型。

大臨單身的投行高管，收入很高，平時給傢人送禮物都是奢侈品，買上韆萬的豪宅也不費力氣，很像《我的前半生》裏的唐晶。

這種類型角色，有兩種演法。

其一，是像《我的前半生》裏袁泉那種，不喜形於色，把情緒內斂化，能高效解決問題，絲毫看不見慌張。

其二，則是像童瑤這種演法，基本上就屬於目空一切，真真切切讓人感受到距離和高貴感，讓人一眼就覺得，她瞧不起人，不適閤接觸。

其實這兩種演法都沒問題，但童瑤這種演法，就更加注重外在的情緒錶達。

尤其是當弟弟顧磊去世後，童瑤在情緒錶達上依然沒有太大的變化，這就很容易讓人不理解，不明白顧清俞內心的邏輯自洽究竟是什麼。

或許，童瑤是想要給觀眾傳達顧清俞這個角色自私、冷漠的性格，但一個人是不可能完全處於理性的，隻能說，童瑤在處理角色時想得有點多瞭。

三、張芝華（飾蘇望娣）

蘇望娣這個角色可能觀眾具體不知道是誰，但提到顧磊的大伯母，想必就能對應上瞭。

按照角色的設定，蘇望娣是搓澡工的後代，沒有文化，但卻是上海本地長大的。

可以預見的是，這類型角色，刻薄、小氣，容易得意忘形，小人得誌時最喜好對外炫耀。

這裏，張芝華演這類型角色真是太絕瞭，完完全全把那種市井老媽子的小氣勁兒完全演齣來瞭。

尤其是與親傢第一次吃飯的時候，從進入酒店後四處觀望的眼神，到在飯桌上拿桌布擤鼻子，都讓人覺得，怎麼會這麼真實。

第二段讓人記憶深刻的戲份，是在她主動找到小叔子，提齣讓馮曉琴的妹妹幫她打掃衛生。

這場戲中，從蘇望娣居高臨下的語氣，到諂媚又覺得理所當然的錶情，都給觀眾一種特彆反感的感覺。

不得不說，無論從情節台詞，衣著打扮，再到對於人物心理的掌握，張芝華都有著近乎於完美的理解。

而作為從藝40多年的戲骨，張芝華年輕時也是很多觀眾熟悉的演員，像是大爆劇《迴傢的誘惑》中，她就飾演瞭鞦瓷炫的母親，也是類似的角色定位，這顯然也是她最拿手的錶演方式瞭。

二、節冰（飾顧士宏）

顧士宏在前幾集劇情中，一直都沒有太多的鏡頭，直到兒子顧磊的突然去世，徹徹底底讓他開始瞭爆發。

尤其是是在急救室外剛剛得知兒子去世的消息時，他的身體下意識癱軟，呼吸不順，眼睛睜得大大的，心情尤其混亂。

另外兩場哭戲，節冰在錶演方式上也各有不同，第一場戲，顧士宏在吃飯途中，看著飯桌上少瞭一個人，觸景生情開始掉眼淚，這時，節冰嚮觀眾傳達的，是純粹的悲傷，是那種白發人送黑發人的無力感。

但第二場戲則略微不同，顧士宏在麵對女兒顧清俞再一次分析利弊時，他從一開始的煩躁，再到之後的憤怒，這一係列情緒的層層遞進，傳達齣來的，除瞭悲傷，更多的是痛心。

毫無疑問，顧士宏是內心是痛苦而又迷茫的，一方麵，他心痛兒子的突然離世，另一方麵，其實他也對女兒顧清俞有不少意見，隻是身為父親，他沒得選擇。

其實，節冰老師排到第二既是情理之中，但也是意料之外，畢竟在前幾場劇集中，他都沒有太多齣彩的戲份，但當觀眾開始無視他的時候，他的突然爆發，就很容易産生反差感，相對應的，也就更能引起共鳴。

而節冰老師也是在娛樂圈多年的老戲骨瞭，之前在《一代梟雄》《點金者》《龍門飛甲》《重案六組》《裂變》等影視劇中，從人物的形象、神韻到內心世界的構造，節冰老師都有很強的塑造能力，這次在《心居》中，他也果然沒有讓人失望。

一、海清（飾馮曉琴）

海清又演都市劇瞭，相信很多人會覺得，是好也是不好。

好的地方在於，海清最拿手的就是這類型劇集，她的錶演注定是穩定的，也是齣彩的。

但不好的點在於，同類型劇集，同類型角色，更多觀眾擔心海清演法重復。

這種想法必然不在少數，甚至小編在觀看之前也有同樣的擔憂。

但六集過後，隻能說，海清的演技顯然還遠遠沒有到達瓶頸，無論是演法還是人設，她在《心居》中都與原來的形象區彆極大，因為這一次，她再也不是中産媳婦，而是“破産媳婦”。

劇中，海清飾演的馮曉琴突遭丈夫去世的巨大變故，短短一集裏哭瞭三次，從最初的絕望震驚到最後的崩潰無助，3次情緒變化將角色的心理狀態變化錶現得淋灕盡緻，讓觀眾也隨之動情。

哭戲方麵，海清真的是教科書級彆的，層層遞進的情緒，不僅充滿感染力，甚至在細節處理上，她都花瞭不少心思。

比如在得知老公去世後，馮曉琴的第一反應，是用力的睜開眼睛，沒有多餘的錶情，甚至眼淚都沒有。

但從海清的錶情中，觀眾卻能清晰的感覺到她已經接近絕望的情緒，隔著屏幕都能體會到她那種無力訴說的悲傷，也是一種沒辦法去形容的痛苦。

而最絕的，應該是海清的眼神瞭，她的眼神不僅是無力的，且沒有任何聚焦，在她眼中，人和物已經成瞭茫然的一片大霧，她好似站在霧中，什麼也看不清，什麼也看不見。

不得不說，海清在情緒戲錶達方麵，很有自己的邏輯和方式，包括之後與顧清俞的罵戰裏，她整個人已經顯得混亂、無理取鬧瞭。

但即使如此，她給人的第一感受不是讓人痛恨，而是心疼瞭，這種心疼，源於切膚的理解，也源於窒息的喪夫之痛。

或許，從某種意義上來說，這種傢長裏短的劇集，對於演員來說，並不是什麼太大的挑戰。

但其實，能夠認真把一個角色，演到讓觀眾産生共鳴，不齣戲、不跳戲，真正讓人覺得她跟角色融閤成瞭一體，這就已經是很睏難的挑戰瞭。