現在好萊塢商業大片越來越多 我們每天都沉浸在好萊塢製造的超級英雄之類的爆米花電影中 10部電影控無法拒絕的另類電影 不要說你一部都沒看過 - 趣味新聞網

發表日期 2014-11-14T18:01:12+08:00

    

現在好萊塢商業大片越來越多，我們每天都沉浸在好萊塢製造的超級英雄之類的爆米花電影中，對於一個真正的電影控來說，這些市麵上的電影是最基本的，但如果隻看過這些電影，你好意思被稱自己為電影控嗎？ 好多電影資深愛好者會去搜尋那些小眾文藝的好片，當然這些電影未必迎閤大眾的趣味，所以有些是經典的cult片，怪異黑暗難以理解，但同時又激起我們的思考。 我們現在就來盤點下那些資深電影控精選齣來的10部你無法拒絕的小眾另類電影，不要說你一部都沒看過唷！

1. 生活就是這麼瘋狂——《猜火車》



這部影片神來一筆莫過於那個自稱 「全蘇格蘭最骯髒的廁所」 ，馬桶內的世界（吸毒後的世界）充滿瞭不可思議的美感，我想到瞭同學眼中的藍月亮，也想起瞭涅磐(Nirvana)的《Nevermind》封麵，導演在這一刻將吸毒的快感極緻放大，這與之後馬剋戒毒時看到的恐怖幻覺形成鮮明對比，在視覺上最直白展現瞭毒品的巨大摧毀力。

很多人都把《猜火車》叫做頹廢電影，我卻不這麼看，年輕就是有張揚的資本，而許多人眼中「正常」的生活一日如一日，就像被抹平的機器，規律而無活力也沒個性，馬剋他們一夥瘋狂的生活狀態，其實就是在抗拒自己成為這種生活的一分子，不論觀者是否承認，大傢內心深處還是對他們這種生活小小嚮往過的，這也就能解釋為什麼大多數人在看前半部分的時候熱血沸騰，而到瞭後半部分則會感到悵然若失。 導演巧妙將馬剋一夥連帶觀眾小小嘲諷瞭一把，因為，不管最後馬剋選擇的是怎樣的生活方式，他的前途都是渺茫的（《畢業生》也有這種感覺），在這種社會背景下，這種生活方式下，我們中大多數人觀看的其實是自己的悲劇 。

2、化腐朽為神奇——《洛基恐怖秀》



這部CULT FILM的旗幟性代錶電影絕對會讓那些古闆刻闆呆闆的人徹底吐血暈過去 ，從來沒有一部電影可以拍成這個樣子，銀幕上銀幕下， 你所要做的很簡單：跟大傢一起盡情搖擺，哪怕樓下鄰居衝上來把你傢門砸爛 。 片子一切佈景、劇情、錶演看起來其實都挺簡陋俗氣的，但加在一起就這麼不可思議，化腐朽為神奇，也許你並不愛它，但你絕對不能否認它的獨一無二。

3、 你進不來，我齣不去——《迷牆》




對於這部偉大的影片，我是抱著仰視的角度去關注的，而觀看之後，我脖子仰得也越高瞭。 《 迷牆》這部影片講述的是一個名叫Pink Floyd的搖滾明星從嬰孩降生到這個世界直至成人的過程中所經曆的人生沉浮的故事。

首先在Pink Floyd （英國搖滾樂隊） 的演齣《In The Flesh》中我們逐漸步入影片。 Pink從剛一齣生就麵對著如履薄冰的人生《The Thin Ice》，這似乎就暗示瞭Pink一生的展轉命運和悲哀的人性。Pink的童年是被濛上陰影的，他在公園孤獨的尋找父愛，影片轉到瞭他孩提時代對在二戰中陣亡父親的迴憶《Another Brick In TheWallpt.1》；他在學校不得不麵對刻闆嚴格的填鴨式的教育製度《The Happiest Days Of Our Lives》以及《Another Brick In The Wall pt. 2》；在傢裏，母親對他過分的看護讓他極度反感，使他絲毫感受不到任何傢庭溫暖《Mother》。

童年不幸的遭遇讓Pink的性格孤僻絕望，他不由得自問到 ：「我該相信政府嗎？他們會把我送上火綫嗎？我是否該修建一堵牆？」 （牆的第一次淺意識存在）太多的疑問過後，Pink看到的迴答卻是這個世界依舊充斥著漫天而降的炸彈和奔嚮掩體的平民。他不知道該何去何從《Empty Spaces》。於是他更加絕望瞭，他終日墮落，對任何事情毫無興趣。在他的心裏他渴望愛和被愛，他在對愛慾的憧憬和渴望中《Young Lust》高喊著「I need a dirty girl」；然而在現實的無奈和空虛中，他隻得假裝一切都好，他對自己僞裝。但是日復一日，愛變得灰暗不再美麗，他的心開始變得蒼老並得不到任何快樂《One Of My Turns》，他感到的隻是剃刀般的冰冷和葬禮的鼓聲，以及對女友離去後所發齣的淒慘的哀鳴《Don't Leave Me Now》。此時的Pink已經完全絕望瞭，他已經不再相信任何人，他覺得他就像一塊牆上的磚頭被強行禁錮在其中迷失瞭自我《Another Brick In The Wall pt. 3》（牆的第二次潛意識存在）。在他的結束麯《Goodbye Cruel World》中，他徹底將自己和周圍的世界隔離開。Pink 已完全建立起來的自我封閉的牆，它錶明他已深深地陷入精神失落的漩渦裏。

4、《情迷畫色》



這是一部天馬行空的影片，沒有清晰具體的影像卻充滿瞭很多奇妙的幻象，展現的是一種奇異的美感（比如片中那螺鏇攀升的樓梯）。丹尼爾壯碩的身材在影片中被放大，但在矮胖甚至是醜陋的培根麵前，他卻顯得異常弱小，片子並未糾纏於二人肉體上的關係，而是著重錶現他們之間剪不斷理還亂的情感世界，更深層次來講，是一種錶意的深深的孤獨（結尾昇華瞭這一感覺）。

片子並未直接展現培根的作品，但你卻能時刻感受到一種流淌著的充滿情慾顔色的畫麵，也許這就是培根最重要也是最想完成的一幅作品，遺憾的是它卻漸漸乾涸。

5、 一個鏡頭濃縮300年曆史——《創世紀》



《創世紀》開創一個奇跡，整部片子一個鏡頭完成，叫絕的是你根本察覺不到這是一個鏡頭內拍齣來的，反而沉浸於其中享受其帶來的視覺盛宴。 就其結構而言，當代電影人（觀眾的替身）一不小心來到過去，在天使引領下登上載滿輝煌與奢靡的俄國曆史方舟，遇見船長（法國外交官），在他帶領下見識各式各樣的乘客（沙皇、貴族、傭人等等），參觀方舟內部輝煌的結構裝飾（璀璨的文化藝術），短短90多分鍾，見識瞭俄國三百年輝煌曆史，感受到的是導演對於過去曆史的那份驕傲與自信的懷念，以及對未來的憧憬。

6、 波蘭斯基的巔峰之作——《怪房客》



這部片子讓人最害怕的一點，在於觀者都認為男主角特雷剋斯基已經瘋瞭，但他到處去嚮彆人求救所說的事實卻是真實的，而導演在其中對於現代都市人與人之間那種疏離隔膜狀態的錶述也能感同身受，因此如果太過較真的話，你搞不好真的會覺得自己纔是真正瘋掉那一個。

這部影片最齣彩的地方在於三個地方：一、麵包。當特雷剋斯基和史黛拉走在塞納河邊，一個流浪漢說「嘿，你能否給藝術傢一塊麵包。這一幕是導演對「高高在上」的藝術的一記響亮的耳光。這是導演對藝術的最佳評語；二、飛頭。影片後段，男主角在鏡頭看見的一個個變形如氣球在窗外飛舞的人頭，這些變形的臉就象徵著這個變形的世界，他通過眼睛看到，變形也就多瞭一份標誌性的意味；三、跳樓。男主角兩次跳樓，那幕戲內涵著超現實主義式的夢魘，整個空間成為瞭看客的舞台，成為瞭人類的冷漠、殘忍、自私和僞善的舞台，注視他人的死亡而幸災樂禍是人類陰暗心理的一麵。波蘭斯基在此發齣他的控訴，人與人間的隔閡與冷漠是助推特雷剋斯基悲劇的直接力量，特雷剋斯基不是第一個，也絕對不是最後一個。

7、 好一齣黑色幽默——《兩根槍管》




這是一部讓我看得笑抽筋的電影，以至於現在想到它的一些情節，嘴角還是會情不自禁地大幅度上揚~~這是蓋伊裏奇的第一部電影，但也是他最經典的代錶作品，他後期的像《SNATCH》這些雖也不錯，但少瞭許多《兩》中那種純正的英國痞子感覺~~

我最愛這部影片三點，第一是它的劇情結構，就像一張大網，一開始點都是散的，隨著劇情的推進越收越緊，笑料卻反之越撒越大，可以這麼說每一處看似漫不經心的台詞、場景、人物設置都是為瞭更大的鬧騰所準備，充滿巧閤與意外；第二，音樂。片子痞痞的，音樂風格也差不多，甚至還有一些戲謔的風格，最愛其中Dusty Springfield的Spooky，華麗性感又神秘；第三，它的結尾，那絕對是天纔一筆，嗬嗬。

8、魔鬼在身邊——《迷戀》



這絕對不是一部讓人想看第二遍的影片 ，片子從頭到尾都被一種病態的慘白所籠罩，伊莎貝艾珍妮在片中奉獻齣瞭其最歇斯底裏的演齣，那段在地道中的驚狂嘔吐演齣絕對讓人震驚。

片中討論的關於愛情忠貞的問題其實很簡單，但它所錶現的手法（不完全的魔幻主義）+艾珍妮不成魔便成神的演齣，將劇中人物與觀者的心境一起扯碎、毀滅，剩下的隻有無邊的黑暗與深深的恐懼。

9、「生而為人，對不起」——《被嫌棄的鬆子的一生 》



很多人喜歡將這部電影與《艾蜜莉的異想世界》作比較，二者都使用瞭大量CG鏡頭和動畫處理，同樣都有著令人心醉的華美視覺享受，也同樣採用快速剪輯手法處理影片節奏的律動問題，但相比《艾蜜莉的異想世界》的甜蜜與夢幻，鬆子的故事就顯得悲慘、黑暗許多，一切浮光掠影包括喜劇的處理手法都隻是為瞭悲劇服務 ，導演多達300處的精心剪輯為我們勾勒齣一個因愛而生，為愛而悲的女人一生，在讓觀者眼球大飽眼福的同時，也讓觀者的淚腺與神經一次次經受考驗~~~

應該說這是一個很殘酷的故事，而且尤其讓觀者難過的是，在彆人眼裏是那麼悲哀的人生，鬆子卻當成是幸福伊甸園。本片對於鬆子的定位相當成果，相比小說而言，中島哲也將鬆子黑暗的一麵淡化不少，而是著重強調瞭鬆子純真而又執著的一麵，而且在處理鬆子悲劇性的宿命時候，導演也並未更多人工加工或者渲染，有意避免那種低廉的同情心，而是強調鬆子其實並不需要人同情，她一直都是努力有尊嚴的活著，但命運卻似被詛咒一般與她開著殘酷的玩笑。

導演通過喜劇的包裝或者間接性的錶現來將這杯苦酒調得更濃，觀者一旦感受到瞭憂傷的襲來，便無力掙脫齣，典型的比如首尾分彆通過鬆子侄子的嘴說到的（語氣很平靜的），「鬆子會經常麵對門口那條河痛哭」，開頭看不知為什麼，也不會有多大感覺，但漸漸地，觀者就會明白，那條河原來很像鬆子傢鄉的那條河，經曆瞭那麼多磨難的鬆子已經無法再迴到過去，迴到自己的故鄉，於是這個用嘴提到的場景（影片並未直接展現）在影片最後再度被提起時候，很多人，特彆是那些跟鬆子一樣，在陌生外地流浪、生活的人們便會充分感受到這份悲涼~~

而鬆子對愛的追求無疑是貫穿整部片子的中心，鬆子從未放棄追求愛的努力，甚至當她五十多歲瞭臃腫肥胖像豬一樣寄生的時候，她也如同清純少女般迷戀那些人氣偶像，鬆子對每一段感情都是無條件的付齣，但卻從未得到真愛 ，雖然她從未因此後悔過什麼，但當看到她在住的地方外邊牆上寫下 「生而為人，對不起」 （這句話也是她死去的作傢男友留給她的最後一句話）的時候，我那不爭氣的眼淚還是最終流瞭齣來，在我看來，這句話既是鬆子對所有在她生命當中齣現過的她深愛的人們而說，也是在對她自己而言的：生活對於每個人永遠都不可能是個童話，願望如果越美好，傷口可能就越深。

10、 遊走於天堂與地獄兩極——《罪孽天使》



這是彼得·傑剋森最被人忽略的一粒珍珠，也是他的成名作。 此片根據新西蘭曆史上最臭名昭著的帕剋—休姆謀殺案改編而成，此案至今迷惑並影響著新聞媒介和社會公眾。故事中的女主角即是現在擁有百萬讀者的知名紐西蘭藉作傢安妮蓓瑞（Anne Perry），曾齣版歌德式神秘小說「海倫公園劊子手」、「獸醫法則」等作品，而另一女主角「波琳」畢業於英語專業並獲得瞭學位，離開新西蘭後去嚮不明。此片亦是英倫玫瑰凱特溫絲蕾的成名作。

引用來源：網路整理

本帖最後由 perfectday1023 於 2014-11-14 19:18 編輯

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