宮部美雪的科幻小說《海神的後裔》緻敬瞭科幻小說鼻祖、同為女性作傢的瑪麗・雪萊所著的《弗蘭肯斯坦》。圖為根據宮部美雪同名推理小說改編的日劇《無名毒》（2013）劇照。（資料圖/圖）宮部美雪 一位有著眾… “推理女王”跨界寫科幻，意味著什麼？ - 趣味新聞網

宮部美雪的科幻小說《海神的後裔》緻敬瞭科幻小說鼻祖、同為女性作傢的瑪麗・雪萊所著的《弗蘭肯斯坦》。圖為根據宮部美雪同名推理小說改編的日劇《無名毒》（2013）劇照。（資料圖/圖）

宮部美雪，一位有著眾多頭銜和標簽的日本作傢――“日本推理文學女王”“日本最受歡迎女作傢”“日本文學史上的奇跡”“平成國民作傢”“鬆本清張的女兒”等等。如此光環加身，自然會讓人對她的新作倍加期待。宮部美雪2022年齣版的短篇集《海神的後裔》卻多少讓人齣乎意料。這部短篇集中的七篇小說，既不是傳統意義上的推理小說，也不是宮部美雪經常涉獵的時代小說或者怪談小說，而是很正統、很“本格”的科幻小說。在這些故事當中，既看不到推理小說中常見的案件、偵探、推理、破案等元素，也沒有怪談小說中常見的各種靈異現象和神鬼妖怪。取而代之的，是科幻小說中的那些經典題材和主題，諸如：機器人（《告彆的儀式》）、外星人（《嚮星星許願》《戰士》）、人造人（《警長的明天》）等。而這部小說集的同名短篇《海神的後裔》，更是直接緻敬瞭科幻小說鼻祖、同為女性作傢的瑪麗・雪萊所著的《弗蘭肯斯坦》。

雖然有些推理小說中會帶有科幻元素，帶有“案件”“調查”等推理元素的科幻小說更是從阿西莫夫那個時代開始就屢見不鮮，但是像《海神的後裔》這樣，由推理作傢創作的，完全不含推理元素的“本格”科幻小說，卻並不多見。

國內科幻圈的情況更是如此。檢索國內每年齣版的各種類型文學年選就會發現，在推理、懸疑類的選集當中，尚且會齣現極少數跨界的武俠小說或者科幻小說，但是在科幻選集當中，則全都是科幻作者寫的科幻小說。

近幾年來，受到《三體》《流浪地球》等科幻小說和電影的影響，科幻在國內達到瞭前所未有的熱度。從此，由國內科幻圈之外的作者創作的“跨界”科幻小說逐漸多瞭起來。但是這樣的作品，在國內科幻圈中卻幾乎沒有熱度和討論，完全處於“牆外開花牆外香”的狀態。

那麼，這種跨界意味著什麼？

“排外”的科幻小說

那些“跨界”的科幻小說，看上去的確和我們所熟悉的那種“正統”科幻小說在很多地方都有微妙的差異。這些差異乍一看似乎很不起眼，細品卻又讓人無法忽視，就像達爾文在加拉帕戈斯群島上見到的雀鳥，明明都是一個物種，大體形態都差不多，但身體大小不同，鳥喙的大小、形狀差彆更大，甚至有的種群之間已經齣現瞭生殖隔離。

這種“隔閡”並不是一開始就有的。與所有我們現在所熟知的類型文學一樣，科幻小說一開始也是從通俗文學的母體中派生齣來的。追本溯源就會發現，現代意義上的科幻小說和推理小說幾乎同齣一脈。普遍認為的第一部科幻小說《弗蘭肯斯坦》和第一部推理小說《莫爾格街凶殺案》均齣版於19世紀上半葉，而且都帶有當時通俗小說所慣有的哥特、恐怖、驚悚元素。不僅如此，那個時期的科幻，比如“科幻小說之父”凡爾納的很多小說，與他同時代的通俗小說相比，並沒有太大的差彆。其中的“科幻元素”或者說“科幻設定”，隻是對當時已有的科學現象的簡單想象而已。按照現在對科幻的評價標準，那個時期的科幻小說，隻是帶有科學元素的通俗小說罷瞭。

就像所有的孩子都會長大，發展齣自己的性格一樣。科幻、推理、恐怖等類型文學，也走上瞭各自的發展之路，並且形成瞭獨特的文體標準和評價體係。在所有的類型文學當中，科幻可以說是最為特殊，也是標準最為明確的一類，甚至到瞭有些“排外”的程度。

究其原因，科幻小說作為類型文學，有著極為特殊的屬性。推理小說中可以沒有偵探調查推理的過程，甚至可以沒有傳統意義上的案件。武俠小說中主角可以完全不會武功，甚至整部小說中可以完全沒有用武功打鬥的內容。但是，科幻小說中必須要有科幻內容。而在介紹或者討論科幻小說的時候，首先會提到的，不是這部科幻小說講瞭什麼故事，而是這部科幻的設定是什麼。用近乎廢話的說法就是：科幻小說首先必須是科幻小說。

這給科幻小說劃齣瞭一個天然的邊界，也圈定瞭科幻的範圍，那就是，基於已有科學的閤理想象。這種創作上共同的基礎來源，使得科幻小說中存在大量相同題材的作品。

另一方麵，與本格推理非常強調謎題的創新性一樣，科幻小說也非常強調設定，或者說如何在小說中使用設定的創新性。也就是說，新的科幻作品需要有屬於自己的開創性。

這兩種相互矛盾的需求，使得科幻小說的發展方嚮更多是內嚮的，縱深的。於是，在一百多年科幻小說的發展過程中，圈內作傢們對各種經典題材，包括其內容、思想內涵以及講述方式的各種可能性都進行瞭不斷的深入探索。

比如科幻經典題材之一的外星人，最早期是外星人駕駛飛船來侵略地球，或者人類在地球之外遇到瞭外星人這類簡單直白的故事。後來發展齣瞭諸如《索拉裏斯星》這樣深入探討存在與智慧的本質、人類認知的局限性等經典哲學命題的深刻作品，以及《三體》這樣在空間上縱橫數光年，直至整個宇宙，在時間上前後數百年，直至宇宙終結的，關於整個人類命運的恢弘巨作。

正是這種不斷深入的探索，使得科幻小說逐漸成為瞭一個自己獨有的特質和魅力文類。現在人們對於科幻小說的慣有印象，諸如“幻想”“未來”“科技”“變化”“好奇心”“求知欲”等等，絕大多數都源於此。

在宮部美雪寫科幻的110年前，推理作傢阿瑟・柯南・道爾爵士創作瞭科幻小說《失落的世界》。這種跨界非常少見。圖為根據宮部美雪同名推理小說改編的日劇《小暮照相館》（2013）劇照。（資料圖/圖）

小圈子的隱憂

加拉帕戈斯群島上的雀鳥，在長期隔離的小環境中産生瞭各不相同的特徵，最終變成瞭完全不同的亞種。科幻小說也在一百多年裏，逐漸形成瞭自己的特性，以至於形成瞭一個完全獨立的文類。

如果迴顧科幻發展史，就會發現，恰好有一部同樣由著名推理作傢創作的“本格”科幻小說，可以與宮部美雪的《海神的後裔》對讀，形象地感知這種變化過程。那就是《福爾摩斯探案集》的作者阿瑟・柯南・道爾爵士於1912年創作的《失落的世界》。在這部科幻小說中，一支探險隊在南美一片與世隔絕的高原發現史前恐龍――看上去和同時代的凡爾納、H・G・威爾斯等人的科幻作品，並沒有什麼明顯的差異。

在作者層麵，科幻這種形成自己文類特點的發展趨勢，在很大程度上是有利於科幻發展的。而在讀者層麵，科幻同樣孵化齣一個亞文化的小圈子，在這一端，情況則更為復雜。

與所有的亞文化一樣，限製科幻發展成真正的大眾文化的根本因素，恰恰是科幻之所以成為科幻的特質。這些特質賦予瞭科幻獨特的魅力，同時也導緻，不僅創作科幻小說是有門檻的，閱讀和欣賞科幻小說也是有門檻的。

科幻是基於“想象”和“科學”的文學形式。科幻成其為科幻，就在於作者創造的那一個個迥異於我們現實生活的想象世界。而閱讀科幻，是一項反編譯的過程，它要求讀者用自己的想象力，通過小說中的文字，去還原作者想象中的那個世界。

絕大多數科幻小說的寫法，對於從未接觸過科幻小說的讀者來說並不友好。魔術師不會在錶演開始之前，照本宣科地把魔術原理朗誦一遍；成熟的科幻作者也不會在小說開頭，用說明性的文字把小說裏的設定列舉一遍。這些設定，都是通過小說中的種種細節，像拼圖碎片一樣，一點一點呈現齣來的。因此，閱讀科幻小說，就比一般的通俗小說多瞭一個任務，除瞭要在閱讀過程中還原情節和人物，還要留意小說中的種種反常與未知的細節，去還原齣作者所構思的那個世界的樣貌。

劉慈欣在《三體》中，花瞭好幾章的篇幅去描寫汪淼參與“三體遊戲”的情節。這些內容初看起來不僅遊離於汪淼的生活之外，而且汪淼每次參與的遊戲內容都完全不同。對於不瞭解科幻的讀者，初次讀到這裏很可能會一頭霧水。但是，對科幻有所瞭解的讀者，則會明白，這些看似毫不相關的內容，必然有著作者的用意。也隻有耐著性子讀完瞭《三體》第一部，纔能湊齊所有的拼圖，明白這一切不閤理的地方，其實都是由三體星人、地球三體組織這些小說中的核心設定延伸齣來的。這種恍然大悟的驚奇感，正是科幻的魅力。

顯然，這種需要付齣、延遲滿足的樂趣，本身就會勸退很多讀者。正因為此，科幻愛好者群體，成瞭需要跨過一道門檻纔能進入的圈子。

在國內，這個圈子還要更小一些。這是由國內科幻創作和引進的現狀決定的。新中國成立後，科幻有過好幾次的發展波摺。現今國內科幻，可以認為起步於1980年代。在很長一段時間內，不管是引進的外國科幻經典，還是國內原創科幻，幾乎都隻有一種風格和模式，那就是“黃金時代”的科幻。

這一風格的科幻，塑造瞭很多科幻迷對科幻的認知與審美。而國內關於科幻的很多爭論，諸如“軟科幻”與“硬科幻”之爭，科幻到底應該以科學設定為主還是以故事為等等，基本上都與這種認知和審美有關。

這種讀者層麵的小圈子化，是不利於國內科幻發展的。畢竟，作為市場化類型文學的科幻小說，得有足夠多的受眾群體纔能健康發展起來。對於發展中的國內原創科幻來說，齣現更多風格和類型的科幻作品是必然的。如果僅僅因為“新麵孔”看起來不像我們熟悉的那種科幻小說，就對它們加以排斥，那對任何人都是損失。

畢竟，看小說的本質是一項休閑娛樂。而最初吸引我們拿起一本科幻小說的，是因為那本書足夠有趣，而不是因為它是我們認知裏的那種科幻小說。

從這個角度來說，宮部美雪的這部《海神的後裔》是一本值得一讀的科幻小說。畢竟，在小說的層麵，它很成熟，也很有趣。而且與那種由科幻作傢寫成的科幻小說，又有一些微妙的差異。

南方周末特約撰稿 海客