《中國奇譚》裏的中式誌怪、中式敘事、中式美學 - 趣味新聞網

文丨肖奕佳

繼《三體》評分滑鐵盧後，又有一部國漫進入觀眾的視野。意料之外的是，它不僅B站播放量4天突破1000萬，而且豆瓣評分高居9.5分。

《中國奇譚》，是由上海美術電影製片廠、嗶哩嗶哩聯閤齣品的原創網絡動畫短片閤集。圍繞鄉土眷戀、科技幻想、生命母題和人性思考，講述瞭八個誌怪故事。

古典誌怪

《中國奇譚》的英文譯名是Yao-Chinese Folktales，意為中國的妖怪故事。該係列以妖為主綫，分化齣西遊記妖怪、妖精、狼人、門神等多種具體形象。

妖，在中國古代的語境下通常由獸幻化而來，有妖、精、靈、怪等多種類彆，最常見的如狐妖。與其他鬼怪不同，妖最顯著的特徵就是“人情化”。如最為典型的《聊齋誌異》中的狐妖，集妖性與人性於一體，魯迅評價為“使花妖狐魅,多具人情,和易可親,忘為異類,而又偶見鵲突,知復非人”，可見妖與人的淵源密切。

《中國奇譚》中很好地詮釋瞭妖與人的傳統內涵，正所謂“句句不提人，句句不離人”。

《小妖怪的夏天》藉妖寫人，英文直接譯為Nobody，講的是小人物的故事。在《西遊記》的大框架下挖掘浪浪山的無名小妖們故事，同時又關照到現實生活的種種睏境，帶來共鳴與感動。

豬妖辛苦“發明”的羽毛箭，被熊教頭以“你在教我做事”統統摺斷；被指派一晚上砍一韆斤柴這種“天方夜譚的任務”；因為一身鬃毛被拿去刷鍋掉瞭一層毛。從小豬妖的遭遇可以看到中層領導壓榨、996等等充滿現實色彩的議題，堪稱浪浪山社畜日常。而豬妖迴傢看望媽媽，提到想離開浪浪山，媽媽一句“跟著大王好好乾，早日修煉成精纔是正事”，更是讓很多人産生共鳴。

妖除瞭是人的象徵物，也與人産生直接的交集。

第二集《鵝鵝鵝》寫貨郎闖入鵝山這個小世界，見聞山中人情，終於丟失瞭自我。妖直接與人互動；而貨郎的態度，也從最初狐狸書生的恐懼，過渡到見連環吃人的驚詫，再到見到鵝女的動情，最終“走不齣鵝山”。貨郎的態度變化也是人進入妖世界後，從驚恐到融入的過程。

《中國奇譚》由妖闡發，講述的是傳統誌怪故事。

前三集搭建瞭幾種誌怪世界觀：《小妖怪的夏天》是架空的妖世界，從《西遊記》的大故事背景中選擇一個小世界進行深挖，是經典二創的形式。而“小世界”對應“小人物”，也自然地引齣瞭這一集的主題。《鵝鵝鵝》是鵝山妖世界中的人，也可看作人情世界中的妖；它將人情寄寓妖怪的身上，並以怪異的行為呈現人情社會的“道理”。寓言化的同時，又不像西方寓言一般一事一理，而是通過大量的留白引齣遐思。《林林》講述的是人妖共生的世界，一方麵人將狼群趕盡殺絕；一方麵狼人想融入人群，而被視作異類。是兩個物種正麵的對決。

中國傳統誌怪故事有幾種原型：人妖相戀、人妖相報、人妖相通、人妖相鬥。

《小妖怪的夏天》中豬妖嚮唐僧一行人報信，又被悟空救下，看起來是人妖相報的故事；但說書人口中著重提到“唐僧是法師、悟空和八戒都是妖怪”，其實是把妖比作普通人。而烏鴉怪和豬妖砍不完柴想到的是“搶人”，是某種意義上的“基層互害”，因此是妖世界中的“神-妖-人”食物鏈。

《鵝鵝鵝》走人妖相戀的路綫，這裏的狐妖變的書生其實繼承瞭古代常用的模式，即狐魅惑人，是欲望的象徵。然而當書生吞下兔、兔吞下豬、豬又吞下鵝女，書生究竟是禍害瞭貨郎還是救瞭貨郎，又變得曖昧不明起來。好像是到頭來一切成“空”；又好像是有意告誡貨郎當斷則斷，不要被欲望牽引後悔莫及。

中式敘事

觀察《中國奇譚》的敘事結構，會發現整體的情節推進也非常具有中式傳統。

中國古典小說的讀者通常是市民，通過說書的方式聽取一個個誌怪故事。在這樣的場景下，說書人和故事不變，而聽者是流動的；因此說書人為瞭留住觀眾往往將情節講得更加精彩，且頻繁互動、穿插評點。具體的講故事傳統如一波三摺、春鞦筆法、草蛇灰綫。

《鵝鵝鵝》中的字幕，不是作為對白，而是以畫外音的形式，且通篇第一人稱；如“這是鵝山，你失蹤的地方”。這樣的處理實則恰似說書人的“引子”與補充信息，起到提點、銜接作用，與其“齣入故事內外”的職能相對照。第一人稱字幕的視角被稱為“沉浸式恐怖片”，也是真正進入故事的憑藉。

草蛇灰綫是古典小說的傳統技法。以蛇行草中，可見其行跡，灰綫留於紙上，可辨其脈絡，來喻指某一事物在作者行文中經常被提及，初看似是偶然，細看下去，卻有一絲脈絡可尋。不同於簡單的照應，草蛇灰綫需要細細推敲之後纔能辨彆齣隱藏的聯係。《鵝鵝鵝》的大量留白，也提供瞭不少視覺語言、文字語言上的伏筆之處。如片首“這是你失蹤的地方”引齣片末貨郎心亂、走不齣鵝山；送兩隻鵝，標題卻有三隻鵝，剩下的一隻指的是鵝女還是貨郎自己，都交給讀者品味。

此外，受到儒傢文化的影響，中式敘事非常注重事、情、理的統一。西方敘事下，理性與超驗、現實與夢境、唯物論與神秘主義這幾組矛盾，通常構成情節的對抗衝突；而東方敘事注重倫理考驗，忠、義、禮、信往往與現實社會産生糾葛，為主角帶來內心的拷問。

《小妖怪的夏天》是情義的故事。豬妖救瞭唐僧，悟空救瞭豬妖。唐僧、悟空一行人的童年英雄形象也得到保留，遵循的是善行終有迴報的樸素倫理。《鵝鵝鵝》講述的是情愛的故事。鵝山中“吃掉心上人”的傳統，實際上暗指愛情中的支配關係；一個個心上人成為瞭赤裸裸的“食物鏈”。貨郎麵對鵝女齣山的請求，擔心的不是鵝女吃人或其他現實利益，而是“鵝再有鵝”，即鵝女的背叛。《林林》中的配樂暗中交代全片的細節，“林下含芝，授汝長生”交代林林變人的原因，而“不見來路，鬍不歸去”是對於人狼關係的提示與升華。

意趣也成為《中國奇譚》重要的點睛之筆。《鵝鵝鵝》中鵝女的耳環化作鳥群飛嚮空山，“鳥”飛走瞭，貨郎的“鵝”隻剩下瞭“我”。而貨郎心裏有瞭牽掛，再也走不齣鵝山瞭。《林林》最後的鏡頭也如此。人與狼隔岸對望，守護一條跨不過的界限，“盈盈一水間，脈脈不得語”的意境也自然生成。

中式美學

中式美學是《中國奇譚》在網絡上最受稱道的地方。水墨畫、剪紙、課本懷舊風，都帶來瞭一股“文藝復興”熱潮，將觀眾迅速帶迴《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》的動畫年代。

《鵝鵝鵝》的水墨畫+工筆素描、竪排字幕、默片形式，在緻敬傳統動畫的同時，結閤瞭較為典型的傳統文化元素。《林林》中給觀眾留下深刻記憶的配樂，“白山黑水，濯我紅心。林下含芝，授汝長生。不見來路，鬍不歸去。”詩經風的歌詞、空靈的嗓音，形成瞭獨特的中國記憶點。

畫麵上，不少地方有典型的中式誌怪畫的手法。魏晉時期，對於“怪力亂神”題材的藝術創造，其背後體現的正是自由意誌的覺醒和審美意識的解放。因此誌怪畫中對奇境的渲染，通常具有較高的美學覺知。

同時，中國畫的寫意傳統，也體現齣東方想象力。如以誇張變形等技法寫意寫神、以象徵指代豐富的內涵等等。《小妖怪的夏天》中豬妖被狼大人追殺，狼大人的變身過程不是華麗的動作片，而隱成筆墨的縱橫。《鵝鵝鵝》中的“優雅的恐怖”也被網友們贊譽：吃人畫麵卻沒有任何血腥性，而是以“頭變大”“吞咽”等寫意的動作呈現整個過程；貨郎醉酒後狀態——在水紋上遨遊，也是中式筆法的特彆體現。

此外，《鵝鵝鵝》還特彆體現齣中式奇詭的畫風。中式恐怖通常結閤傳統民俗、中式語境，如狐妖的文學傳統、“貨郎”這一市井色彩濃厚的身份。“吃人”在中式恐怖中占據的一席之地，也與“吃”在民俗中占據的傳統地位有關。

承接中式美學與傳統文化，藉妖之口講述人情故事，或許正是《中國奇譚》的齣圈之處。不過，僅憑一部《中國奇譚》就盛贊中國動畫崛起，說服力還是不夠充分。期待國漫拾光而上，繼續演繹中國故事，打造有功力、有溫度的品牌動畫。

鏡象娛樂（ID：jingxiangyuler）原創

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