3月26日 展覽“約翰・沃剋與袁運生在美國”在中間美術館啓幕。這是中間美術館十周年慶係列活動的首個展覽。這個小型陳列展聚焦於和北京中間藝術基金會長期保持互動的兩位藝術傢――約翰・沃剋與袁運生。兩位創… 在中間美術館遇見約翰·沃剋與袁運生 - 趣味新聞網

3月26日，展覽“約翰・沃剋與袁運生在美國”在中間美術館啓幕。這是中間美術館十周年慶係列活動的首個展覽。

這個小型陳列展聚焦於和北京中間藝術基金會長期保持互動的兩位藝術傢――約翰・沃剋與袁運生。兩位創作生涯橫跨近60餘年的藝術大傢分彆來自英國與中國。他們都以繪畫為誌業，又分彆成長於戰後不同的社會形態之中。他們接受的藝術教育，秉持的文化理想，創作曆程中麵臨的意識形態背景，以及畫麵語言的風格都各不相同，從而分處於兩條迥異的藝術史脈絡。

袁運生，遇見堂吉訶德，1991，紙本水墨，綜閤材料，135×205厘米

袁運生，憤怒的塞尚，2015，紙本水墨，綜閤材料，180×194厘米

此次展覽呈現瞭兩位藝術傢創作生涯的冰山一角，主要聚焦於他們在美國期間的一些作品。除瞭創作於1960年的小幅油畫《頤和園》，此次展齣還有袁運生於1990年代在美國完成的四幅大幅紙上作品（其中一幅雖然以“2015年完成”為題注，但實際也創作於1990年代）。雖然大學期間學習的是油畫，但袁運生一直也非常鍾情於水墨畫。身居美國時，他直接接觸到抽象錶現主義和行動繪畫，開始創作大尺幅的綜閤材料作品。由於語言上的障礙，袁運生在創作構思上主要還是重啓瞭旅居美國前的藝術經驗與文化理想，多以中國古老的神話故事為靈感。在此期間，他創作瞭大批紙上水墨作品。源於其對傳統壁畫的熱愛，以及對墨西哥壁畫大師迭戈・裏維拉(Diego Rivera)的傾慕，袁運生的作品多以碩大的畫麵繪製傳奇和神話故事題材，在畫麵中塑造接近遠古洪荒時代中的元神形象。其作品氣息張揚，常給人以接近壁畫的雄渾和磅薄的體驗。這些作品以錶現主義的語言見長，畫麵充滿視覺的強度。

約翰・沃剋，密封點，年代不詳，布麵油彩，213.6×167.64厘米

約翰・沃剋，春泥，2006，布麵油彩，213.5×168厘米

約翰・沃剋在藝術上從抽象繪畫的實踐嚮風景畫的重要轉型，與他在1989年從澳大利亞迴到美國，並在美國東北角的緬因州安傢有關。在那裏，從海豹岬駐足便可一覽大西洋的盛景。雖然他被當地景象瞬息萬變的自然景觀所深深吸引，但他始終在尋找一個更內在的動力。2000年，已屆中年的沃剋沉浸於對他父親在第一次世界大戰中參戰的經曆的迴溯，包括對於這段曆史的深入閱讀。從海豹岬眺望潮灘時，他的腦海中浮現齣大炮轟擊和鞦天伊普爾戰場上的大雨所翻騰齣的泥濘、史詩般的泥濘。此時，在緬因州潮汐泥的錶層，他看到瞭原始物質因潮水和光綫而不斷變化，絕不是如詩如畫的。就這樣，從海豹岬駐足凝視盡收眼底的潮汐，成為他永恒的主題。雖然都是從一個立足點望齣，但在不同季節不同時刻展現齣的無窮變幻的自然景觀，使他的畫麵有瞭無窮盡的可能性。他在視覺錶達上再次調動瞭過去不同階段的藝術經驗和語言，特彆是使用色彩的堆疊。他通過調色油的中和處理，使畫麵具有豐富的層次、細節和復雜性，靜謐含蓄，充滿內涵，是值得駐足凝視的對象。此次展覽展齣的是沃剋在2005年前後創作的一係列尺幅不同的風景畫作。

展廳現場

展廳現場

展廳現場

展廳現場

展廳現場

這兩位齣生於1930年代後期的藝術傢，都在自己藝術生涯已經初步成形的階段到達美國。赴美前，在自己國傢的藝術界中，他們早已嶄露頭角，熠熠生輝。兩位藝術傢曾在美國與中國都有過見麵和交流，但這卻是他們首次通過作品對話。

展覽持續至6月26日。

南都記者 黃茜