《笑傲江湖》被拍成電影 流傳下來一首歌：“滄海一聲笑 《風起隴西》：豪情還剩瞭一襟晚照 - 趣味新聞網

《笑傲江湖》被拍成電影，流傳下來一首歌：“滄海一聲笑，滔滔兩岸潮”，最後是“豪情還剩瞭一襟晚照”。香港纔子黃��的詞，無盡的淒涼之意，再怎麼笑傲，走到江湖深處，還是告彆的手勢。

不可思議的結尾

劇集《風起隴西》結尾，屢建功勛的間諜荀詡被派往吳國繼續自己的事業，望著江麵遠處的太陽，光綫照在他的臉上，一副躊躇的神態，心中應該也確沒有多少告彆江湖之意，而是對身邊的摯友陳恭留下的舊部說，這次你不是隨員，而是有職階的，是運籌帷幄的姿態。很多人稱贊這個結尾好，不落俗套。

隻能說這個結尾與我設想的不同，劇集裏的主要人物，白宇扮演的荀詡和陳坤扮演的陳恭，可稱生死之交，雙方聯手整肅瞭蜀漢內奸，讓曹魏經曆瞭重大損失。沒有想到，這個任務是以喪失自己人的生命為代價的。陳恭為瞭讓蜀國的道統進退有據，隻能犧牲自己的姓名，功成而不能身退，反倒是獻祭給瞭朝廷爭鬥，陰謀詭計，無盡的淒涼之意。荀詡卻繼續賣命於這個係統，有點強扭齣來的感動，直覺是一碗兌齣來的雞湯。

當然，就此隱身江湖，估計也落瞭俗套。如果我是導演也會兩難，三國之世，頻繁的戰爭與死亡讓人們的倫理觀顛覆，生死觀巨變。曹氏父子的古詩中，最能看到那種慷慨悲歌的情懷，死亡不再是一件難以容忍的巨大變故，而是隨時可以發生的人生選擇。也許，建立在這種前提下，輕生赴死不再難以忍受。荀詡也許理解瞭自己的朋友的選擇，纔拒絕歸隱，還能信心滿滿地接著赴任。

但無論如何，廟堂之上的權謀陰影，鈎心鬥角，纔是每個為廟堂籠罩的小人物心中暗影，甚至整個劇集，全部在講這個嚴肅的事實：幾乎沒有人能逃過來自暗處的陰影重疊，可以說，外部的間諜威脅，遠不如內部的廝殺來得厲害。

作為係統內部的間諜，麵對的不再是傢國大義之爭，而是被放置在一個絞殺係統，隨時麵對來自各方麵的暗箭，這個係統內要生存的難度，顯然大於一般故事裏的間諜機構。多重威脅裏麵，來自同層職員的監視和叛賣，來自上級官員的收買和齣賣隨時要麵對。來自高層的巨浪翻滾最為驚駭，一個密詔，可以毀滅一半的競爭對手，隨時隨地的權力角逐，被波及都是沒頂之災，均比敵國的威脅要讓人害怕，“攘外必先安內”，成瞭生存原則，而不再是一種戰略選擇。

這個主題並不陌生，事實上，無論是好萊塢的諜戰係列，還是本土電視劇前些年精心構造的諜戰世界，如《潛伏》《懸崖》，都在描繪這種危機四伏的結構，但這些劇集背景是距離我們較近的時代，而不是已被神化的“三國”時代。

馬伯庸的“索引”

羅貫中的《三國演義》基本將蜀漢作為正麵典型。在那個敘述係統中，諸葛亮的北伐失敗，最大原因並不是內部人的作梗，而是“天命所依”，沒有道理可講，我們也習慣性地接受瞭這一概念，相信瞭諸葛亮的英明神武，也相信瞭蜀漢的天然正義，基本上沒有往曆史深處走。猛一眼，觀看到這些灑著淋灕鮮血的內部仇殺的時候，不由有點吃驚，居然是這樣的？但接著一想，為什麼不是這樣的？

誰不曾設想過劉禪與諸葛亮的矛盾？作者馬伯庸大膽套用瞭三國演義中的另一份密詔，漢獻帝給劉備的密詔，來突齣後主對諸葛亮的猜忌，用詞直接將諸葛亮比喻成瞭曹操；李嚴“胸有鱗甲”是見於正史記錄的，而且也確實因為糧草供應失誤受到貶斥，這裏，他和諸葛亮的矛盾，被從不露麵的後主利用，放大成瞭朝中主要矛盾；後蜀朝廷的各方勢力都在蓄勢待發，形成瞭一種新的結構係統，甚至先主劉備也知道這一矛盾，而留下李嚴製衡諸葛丞相。馬伯庸說自己架空瞭曆史，包括“司聞曹”這些名目都是編造，但是這裏麵的編造，似乎都有一些隱約的曆史事實打底，他放大瞭我們的懷疑，坐實瞭我們的猜忌，甚至直接用劇中人物的台詞說，書裏記載的都不是真實的，你要知道的真實是隱藏在背後的，直接為自己的狂野猜想蓋上瞭章，也許這裏纔是被遮蔽的曆史。

彌漫全劇的探案式的曆史糾纏，並不是考據或索引，這是馬伯庸早期的“曆史小說”。作者自敘，當時還在海外上大學，手裏有本翻爛的《三國誌》，隻是以此書齣發，去建立自己想象中的《三國》間諜世界。《風起隴西》我沒有讀過原著，但我確實對作者馬伯庸關注甚早。記得前些年看他連篇纍牘寫他的天水之遊，以為他是在收集素材，後來纔知道，這次旅行之前，他已經完成瞭本小說創作，此次的天水之遊，更多的是糾正自己之前小說中的事實錯誤。在小說中，他把天水描繪成黃土高原上的城市，而實際上，天水的地貌並非如此，有小江南的稱號――這部小說與他後麵齣版的曆史小說雖然不同，但是基本結構已經具備，曆史隻是酒杯，澆的是他心中的塊壘。

路陽的解讀與解構

不由想起瞭大仲馬的名言：“曆史是顆釘子，用來掛我的小說。”最近齣版的《長安的荔枝》就是明證，盡量多的名物考證，包括城市的麵貌，食物的來曆，甚至故事的主體綫索也來自於幾首關於荔枝的古詩詞。但他要寫的，還是各個官僚機構裏的相害、猜忌和人心險惡，偶一齣場的權臣楊國忠，也與李嚴有相似之處，屬於“暗影裏的大人物”，絕對不是漫畫式的奸臣。

不知道經曆瞭怎樣的過程，這部核心為“陰暗的蜀漢”的間諜劇（不是說曹魏不復雜，但確實主要人物的視角來自於蜀漢），落到瞭路陽導演手裏，讓人感覺是選對瞭人。看過路陽的《綉春刀》係列，就能明白，路陽幾乎與馬伯庸有類似的曆史觀。他們不關心傳統的朝堂正義，是非分明，鬍金銓所建立的“邪惡的錦衣衛”係統，被路陽徹底解構瞭。在鬍金銓那裏，錦衣衛代錶著某種邪惡勢力，可是在路陽這裏，沒有瞭傳統戲劇裏的忠奸分明，隻有各種壓力之下的人性的選擇。權力天然具備瞭巨大的力量，吸引人、摺磨人、消耗人、碾碎人，每個個體嘴上的一套，和行為上的選擇，構成瞭巧妙的離閤係統，“心口不一”是每個小人物最典型的錶現。

史書裏記載為清流的東林黨人在路陽的電影裏隻是道具，而特務機構錦衣衛，則成瞭人性的壓力測試機構，隻有不斷地齣賣、投靠和反水，纔能保證個體平安，難怪有人覺得，這是在遊戲化曆史。

這種曆史觀在《風起隴西》的整個敘述中，更為明顯，大約也是篇幅更大的緣故，大傢都有更多的話說。《風起隴西》裏不少演員也參演過《綉春刀》，比如聶遠，在《風起隴西》裏，聶遠走得更遠，多麵性呈現得復雜淋灕，不僅僅是“為蜀漢願意犧牲性命”的死士，也是“翻手為雲覆手為雨”的間諜機構的長官，更是隨時隨地齣賣下屬的梟雄，盡管他扮演的角色不斷宣稱：為瞭國傢大義，我什麼都不在乎，包括身邊人的生命，或者自己的性命。但事實上，哪句是真？哪句是假？私下和小舅子交流的為官之道，是不是真情流露？尤其是結局處和荀詡大義凜然的對話，不也是僞君子宣言？

鏡頭增加瞭曆史人物的復雜度。有一組鏡頭，拍攝諸葛亮走在上朝的台階之上，高大的階梯，越發襯托齣行路艱難，幾乎是內心鏡頭化的典型鏡頭，也符閤大傢心目中對諸葛亮的想象。這個小說中智勇雙全的人物，到瞭需要寫齣師錶錶明心誌的地步，可想而知其麵臨什麼處境，這大概也是路陽對曆史的某種進一步解讀。

陳恭必須死

想要保留一絲人性的小人物，注定犧牲，這幾乎已成為路陽既定人物塑造之路。在他的作品裏，相對來說保留人性的小人物，幾乎總是要被碾碎，就算是有著自己的機智權謀，可到瞭最後還是難逃一死，這部劇裏最典型的就是陳恭。陳恭的死被處理成很多麵，一方麵有因傷心妻子離世的求死心態，另一方麵，也有為瞭挽救摯友而替死的勇士心態，但更多的還是內心陰影，對於陰謀世界的背離、厭倦和解脫，讓這個人物的死亡不再那麼道具化，也不再那麼輕飄飄。看到荀詡與他告彆的一幕，也是很多觀眾流淚的一幕，隻能如此的死亡，是全劇最重的一筆，讓整個結構脫離瞭遊戲化的劇情，而走嚮瞭人性的幽榖。

陳坤扮演的陳恭，前麵的若乾集裏，因為角色的多變性，帶有他過去一些角色的影子，比如《龍門飛甲》裏的太監和草寇。但是到瞭後幾集，尤其是知曉瞭蜀漢陰謀之後，人物更有深沉之態，一點輕浮的影子都不再齣現，而是一心赴死的壯士。這樣的塑造下，白宇演齣的荀詡與他的告彆，纔讓人印象深刻。同樣讓人欣喜的還有白宇，好人難演，尤其是前麵的劇情，把他塑造成瞭一個近乎機械抓賊的名偵探，但是這一場裏，生離死彆的台詞一齣，白宇的純真成瞭厚重。

馬伯庸塑造瞭一個曆史打底的小人物的艱難求生的疆場，路陽讓這個疆場盡量地活過來。在道具、台詞和人物塑造上去追尋他所理解的曆史時代，但這樣的追尋也是殘酷的，越靠近曆史，就讓我們對曆史越警惕。精緻的服道化下麵是機詐的人心，陰暗的人性，這和曆史書的記載不盡相同，但未必就不是一種新的曆史講述方法。（王愷）

來源：北京青年報