發表日期 3/24/2022, 6:06:45 PM
編創雙楫 詩書論道――記書法藝術傢瀋鵬
一
瀋鵬,一九三一年齣生於江蘇省江陰市。父親瀋雨祥是中學教師,母親也曾任教。六歲前,瀋鵬先生生活在外婆傢,外公名叫王逸旦,他變賣傢産創辦當地最早的江陰城南小學,並任校長。外公的弟弟做過江陰唯一的高級中學南菁中學的校長。幼時的瀋鵬先生得過嚴重的百日咳、麻疹等,那時吃的中藥,看上去是補身體,但不對癥。瀋鵬先生天天被湯藥摺磨,身體極度不適。後來迴憶起童年,他的感覺仍是苦澀的。
一九三六年至一九三七年,瀋鵬入城南小學讀書。與大傢一樣,少年的瀋鵬先生也喜愛運動,打乒乓球、踢足球,但稍一投入,便受到幼時藥物的“報復”,總感覺力不從心。於是他讀小說、散文、詩歌,學書法、繪畫、樂器來充實自己。他喜歡畫畫,臨習過《芥子園畫譜》。
一九四三年,十二歲的瀋鵬入南菁中學。中學期間,父親從上海給他帶來的《觀察》《文萃》等刊物對他影響很大。喜愛文學的他,在此期間發錶過二十餘篇文章。高中時期,他和同學顧明遠等組織學校進步文藝社團“曙光文藝社”,用課餘時間編刊物,創辦瞭進步刊物《曙光》,還齣過單行本,封麵使用李樺的木刻《怒吼吧,中國》。這個階段,瀋鵬課餘嚮章鬆庵(舉人)、曹竹筠等先生學習古文和詩詞。
一九四八年,十七歲的瀋鵬考入當時的國立中正大學(今江西師範大學),攻讀文學,其間,翻譯英文小說《窮餓臨門》。上大學一年級的時候,由於他思想進步,引起瞭當時地下黨的關注,一位同學將一些圖書送給瀋鵬先生。瀋鵬先生迴憶說:“我們並不認識,他把一本牛皮紙包著的毛邊紙裝訂的小冊子悄悄地塞進我的口袋。我的心怦怦直跳,趕緊走到學校旁沒有人的小山坡上,打開一看,是的《新民主主義論》。就是這樣,我陸續讀瞭《在延安文藝座談會上的講話》、艾青的詩、趙樹理的小說等一些進步書籍。這些書在我的麵前展開瞭一片新天地。”
二
一九四九年,瀋鵬以大學畢業的同等學力考入新華社新聞乾訓班――北京新聞學校。學校的同學張瑤均幾十年後迴憶說:“瀋鵬在同學中被公認學習上很鑽研。休息時大傢說說笑笑,他卻坐在床上靠著壁角或坐在馬紮上看書看報,帽簷都快觸到書報上,好沉靜。”
一九五��年,瀋鵬任人民畫報社資料室負責人。一九五一年,瀋鵬調入人民美術齣版社,那年他正好二十歲。新中國成立之初,《人民畫報》歸人民美術齣版社管理。《人民日報》刊登人民美術齣版社成立於一九五一年九月十四日,實際上,一九五��年,以人民美術齣版社名號齣版的年畫、宣傳畫、連環畫已經很多瞭。
新中國成立初期的人民美術齣版社,是一個全新的齣版單位,大傢都在學習中工作。瀋鵬開始在社長室工作,後來也在總編室工作過。處理讀者來信,接待訪客,需要相當多的時間。再有,給領導起草文件,是一項經常性的工作。
由於齣版社是新建,瀋鵬參與瞭人民美術齣版社許多規章製度的製定,人民美術齣版社最初的稿酬支付辦法就是瀋鵬起草的。一九五六年,國傢製定瞭《全國農業發展綱要四十條》,大力發展生産力,人民美術齣版社也相應製定瞭發展規劃,這個規劃也是瀋鵬先生起草的。那時,瀋鵬雖然年輕,隻有二十幾歲,但他虛心嚮老前輩、老領導請教,發展規劃涉及人民美術齣版社將係列齣版中國古代美術叢書等內容。在二十世紀六十年代時,他已經開始考慮策劃齣版《中國美術全集》等工作。
瀋鵬一邊做好本職工作,一邊學習,他研讀瞭大量的哲學、美學著作,還有中國畫論、文論、書論、詩論等,又努力撰寫瞭許多文章,成為人民美術齣版社的“筆杆子”。僅從一九四九年到一九六六年間,他就發錶瞭約八十篇文章,散見於《人民日報》《美術》《文藝報》等重要報刊。
一九五八年至一九五九年,瀋鵬先生下放到江蘇高郵農村勞動。勞動之餘,參加創辦高郵、揚州兩地藝校,培養當地的文化館美術骨乾。“文革”期間,瀋鵬下放到國務院石傢莊乾校勞動。
編輯工作是為人作嫁。改革開放後,瀋鵬在齣版社編輯和審讀瞭大量的美術類書刊。一九七九年,瀋鵬被新聞齣版署任命為人民美術齣版社副總編輯。同年,瀋鵬創辦並主編八開本期刊《中國書畫》,他很好地把握瞭期刊的定位,從欄目設置到印刷裝訂,都有很高的質量要求。《中國書畫》在二十世紀八十年代的美術界影響巨大,許多畫傢以在這個刊物刊載作品為榮。
一九八��年,瀋鵬主編的《中國石刻大觀》(三十三冊)由日本同朋捨齣版,同年,他負責的《東漢碑刻的隸書》獲全國書籍裝幀優秀作品評比封麵設計奬。一九八二年、一九八三年瀋鵬先後創辦並主編美術專業期刊《美術之友》《美術嚮導》,前者是美術齣版界的刊物,這個刊物聯閤瞭多傢美術齣版社辦刊;後者是普及類美術專業刊物,在美術工作者和愛好者中享有很高的聲譽。
人民美術齣版社在八十年代後期,與幾傢齣版社一起,齣版瞭六十捲本大型畫冊《中國美術全集》,瀋鵬先生在其中擔綱瞭部分重要工作。二��一五年,人民美術齣版社重新編校齣版六十捲普及版《中國美術全集》,我翻閱瀋鵬先生主編的《中國美術全集・書法篆刻編4 宋金元書法》,仍對他當年工作的激情與嚴謹滿懷敬意。這套書獲得中國圖書奬榮譽奬。
一九八六年,瀋鵬先生任《中國藝術》主編,並參與主編瞭《中國曆代繪畫・故宮博物院藏畫集》(八捲),此書一九九三年獲第一屆國傢圖書奬。
一九九三年,瀋鵬先生被推舉為第八屆全國政協委員,連續五屆,直至二��一八年退下來。如今,離開齣版社的工作崗位,但他仍然時時關注人民美術齣版社的發展。
三
在當今市場經濟中,尤其是書畫市場最為繁榮的時候,瀋鵬先生最廣為人知的是他的書法藝術。如今,瀋鵬先生的行草書享譽天下,一紙難求。趙樸初先生贊賞他的書法“大作不讓明賢,至所欣佩”。啓功先生說:“僕獲交瀋鵬先生逾三十載,觀其美術評論之作,每有獨到之處。”啓功高度評價瀋鵬先生“所作行草,無一舊時窠臼,藝貴創新,先生得之”。
瀋鵬從少年時代就喜愛書法,到瞭工作崗位,有機會,仍然用毛筆寫書信、寫文章。起草人民美術齣版社的規章製度,他也常常用毛筆寫。
二十世紀五十年代初,瀋鵬在總編室工作,許多文件需要他起草,到瞭成稿階段,他用毛筆一絲不苟地書寫。他之所以用毛筆寫,是因為他“想使工作做得更認真、更完美。不久,讀到郭沫若的一次談話,說練毛筆字可以培養細緻與耐心,進而以此種精神待人。這是很正確的,實際上已接觸到練字與美育的關係瞭”。
幾年前,我陪人民美術齣版社原副社長、副總編輯鄒雅夫人蘇戈女士到瀋鵬先生傢,讓瀋鵬先生談談鄒雅。鄒雅是人民美術齣版社創始人之一,後調到北京畫院當院長,五十八歲那年去山西陽泉煤礦體驗生活,不幸遇難。瀋鵬先生對鄒雅先生很懷念,他在接受采訪中迴憶說,二十世紀六十年代初,鄒雅先生將他叫到辦公室,對他說,你這麼喜歡書法,齣版社這麼多書法大傢,你應當認真學習。從此,瀋鵬先生將書法視為藝術對待並加強學習。
談起當年的編輯工作,瀋鵬先生告訴我,“文革”前,他在辦公室、總編室工作時,經常要寫材料、開會、辦學習班,許多時間就這樣流逝瞭。而有的老同誌告訴我,許多人在辦學習班時打盹小睡,卻能看見瀋鵬先生不停地用手指在腿上畫字。這讓我想起許多古代藝術傢,正是由於癡迷藝術而忘我。
身為人民美術齣版社的領導,經常與書畫界的老先生交往,瀋鵬獲益良多。比如他迴憶在與趙樸初先生的交往中,有一個小插麯。那天,“我從袖中取一本《書法選》嚮他求教。他把我在扉頁寫的上下款細細端詳,沒料到還用放大鏡察看一番,我當時感到臉紅。我早知趙樸老器重我的毛筆字,可這幾個字卻不是真毛筆所寫,是我齣門前匆忙用彆人贈送的塑料仿製的‘毛筆’寫下來的,因此很不對味,自己也覺得不夠嚴肅、鄭重。自此以後,除瞭萬不得已的簽名之外,我再也不用塑料的‘替代品’瞭”。
趙樸初先生用放大鏡看簽名是否是毛筆寫的,其認真的態度感染瞭瀋鵬。從此之後,他非常重視一般人不注意的細節。
瀋鵬是編輯,有著極強的質量意識。對文字、對設計、對工作都很挑剔,追求完美,這對瀋鵬先生的書法創作有很大的影響。比如,大傢都熟悉的應酬字畫,在行內是普遍現象,對此,瀋鵬先生認為“古代傑齣的書畫傢‘酬’‘應’之作也不少,而終於傳世,就因為他們在創作時超齣瞭我們日常意義上的‘應酬’二字。即便如此,古代傑齣人物也因‘應酬’多而留有敗筆,後人評說是無情的”。“就是應酬,我們也不能隨便應付。書畫傢要有這種精神,每完成一幅作品就是創作。要有嚴肅認真的作風,不能隨便寫”。編輯工作的嚴謹對其書法創作態度的影響可見一斑。
編輯的職責是對稿不對人,不論作者是多麼重要的權威,在書稿麵前,編輯要敢於質疑。這也是為什麼錢锺書佩服中華書局的編輯周振甫,願意將他的書稿交給中華書局的原因。編輯的這種職責與精神,在瀋鵬書法中的體現,就是在敬畏藝術、敬畏古人創作的同時,敢於挑戰古人,敢於獨立思考,說齣與眾不同的話。他還有更高的追求,那就是創造齣自己獨特的精神風骨,建立屬於自己的學術理論體係。
比如,瀋鵬多次談到,楷書並不隻是歐、柳、顔、趙,還有其他的楷書範本,每個人要根據自己的特點選擇臨習;大傢經常談到書法傢鄭闆橋,瀋鵬對此也直言不諱地提齣自己的批評意見。
瀋鵬已將古人書法的精髓融會貫通到自己的書法作品中,形成自己獨特的風格。在初學書法時,他認為在“打進去”的同時,要有“打齣來”的意嚮;在“打齣來”的同時,還要繼續“打進去”,強化創造的根基。所謂“打進去”是刻苦臨習,而“打齣來”是尋找自己的特點,逐漸形成個人風格。
瀋鵬精通書法。在他的書法諸體中,我個人比較喜愛他的行楷,他的行楷中有楷書的筆意,又有一種靈動。二十年前,我在《北京日報》上看到一個行楷的標題,感覺那字具有強烈的美感,被深深地吸引。細看署名,纔知道是瀋鵬先生書寫的。
在書法諸體中,瀋鵬先生最大的貢獻是草書,他的草書飄逸多姿,縱橫跌宕,獨具個性風格。自明清以來,王鐸、黃道周、倪元璐等人,強調個性,將碑的綫強化帖法,是以帖為主的大草。我認為,瀋鵬先生也是延續這條路綫進行原創的探索的。瀋鵬先生的大草是在帖法的基礎上參以碑的雄強,以碑化帖,綫條遲澀飄逸相生,筋骨堅實健勁,結體靈活生動,章法汪洋恣肆。
如果用十六個字來評價瀋鵬先生的書法,那便是:飄逸靈動,率真神飛,巧拙相生,人書俱老。瀋鵬書法飄逸靈動。看上去,經常有人們想不到的筆觸和結構,尤其是他的墨綫,常常齣乎意料,又在規矩之中。他的字很難仿,仿的人隻知常規的臨摹,卻仿不齣書傢的內心感受。所以,仿造瀋鵬先生的字很容易被辨識。
瀋鵬書法率真神飛。他的書法作品多是自己創作的格律詩,內容情感早已體味頗深。自書心誌,不用一遍一遍地書寫。他追求率意而為,天真爛漫,情趣橫生。
瀋鵬書法巧拙相生。瀋鵬的青少年時代都生長在江南,江南的靈秀滋養著他,使他在書法上有天然的柔美。他後半生在北方度過,北方的雄渾,使得他的書法在靈巧中含著拙重,這是他與許多南方書傢的靈秀風格的最大不同。這種拙重,使得他的書法綫條在飄逸中不輕佻;而他的靈巧,又使得他的拙重不刻闆。
瀋鵬書法人書俱老。這是一種常人無法企及的境界。人老,不單指年齡大,還有學養的充實,品格的修煉,這時書法的“老”,已經是隨心所欲而不逾矩的境界。可貴的是,這些年在瀋鵬先生的書法中絲毫看不齣體力的下降,仍然筆筆到位,揮灑自如。
瀋鵬身為國傢級美術齣版社的領導,站在世界藝術之巔,遍覽書畫藝術,對書法藝術的全局有獨到而又深刻的見解。他對藝術有個性化獨到的領會,但同時對各種藝術流派給予充分的理解與尊重。他的書法既遵循傳統,又不囿於傳統;敢於創新,又在符閤審美規律的基礎上進行開拓。
瀋鵬對書法還有與眾不同的理解,那就是對書法的布局,對每個字的結構有敏銳的感覺與獨特的理解。瀋鵬認為唐代張懷��提到的“氣通於隔行”有深刻的意義,但他還未提到“列”的關係,“行”與“列”的關係在於打破。瀋鵬對黑白灰的認識和對綫條組成的大小空白,都有其獨到的創意。比如,他在《書法,在比較中索解》中,談到書法和繪畫的相互影響:“八大山人書法的中鋒用筆,構圖的空靈虛應,感情的冷峻超逸,很難說繪畫與書法的相互影響從哪裏開始,在哪裏結束。我們甚至可以把八大的書法當作繪畫欣賞,或者把繪畫當書法欣賞。”
瀋鵬先生取碑與帖,如篆:《虢季子白盤》《散氏盤》,隸:《陽泉使者捨熏爐銘》《石門頌》《禮 器碑》,行草:《蘭亭序》、王鐸、傅山,楷:歐陽詢、米芾等。我與瀋鵬先生討論漢碑時,他非常推崇《禮 器碑》。《禮器碑》既有嚴整的一麵,又有靈動的一麵,筆觸常常有意想不到的妙處。明代郭宗昌在《金 石史》中評《禮器碑》:“其字畫之妙,非筆非手,古雅無前,若得之神功,非由人造,所謂‘星流電轉, 縴逾植發’尚未足形容也。漢諸碑結體命意,皆可仿佛,獨此碑如河漢,可望不可及也。”這些評價, 用來評價瀋鵬的書法,我認為也是閤適的。
瀋鵬的書法堪為當代書壇的楷模!
四
瀋鵬撰寫的美術評論、書法評論約韆篇。從二十世紀六十年代初始,曾為黃胄、劉文西、王朝聞、邵宇、蔣兆和、劉海粟、趙樸初、謝無量等大傢的畫冊寫前言或評論文章,言簡意賅,發散著思想的光輝。
在收入的文章中,我認為,對畫傢的書法評論最有特點,分析角度新穎獨特,發人深省。瀋鵬對書法的認識遠遠超越瞭時代,超越瞭時空。他在《帶著新鮮的感覺――〈裝飾風景〉前言》中,是這樣討論中西方美學觀點的:“把美和科學聯係起來考察,在西方有長久的曆史,公元前六世紀末的畢達哥拉斯學派,在‘數的原則是一切事物的原則’的前提下,得齣‘美是和諧與比例’的命題,這裏的‘和諧與比例’便與數結下瞭不解之緣,十七世紀的萊布尼茨說過‘音樂,就它的基礎來說,是數學的;就它的齣現來說,是直覺的’,直接把數學當作音樂的‘基礎’,中國古代書法理論中,‘差之毫厘,失之韆裏’‘一筆兩筆長尺二’‘一波三摺’,等等,也都從數的角度談論美與美感。”
關於藝術中的“漂亮”和“美”的區彆,藝術傢都有不同的錶述。吳冠中在法國當學生時,拿作品給老師看,老師說:“哼!漂亮啊!”吳冠中強烈感受到那不是錶揚,而是一種諷刺,自此,他追求美而放棄漂亮。
瀋鵬先生在收入在《綜閤捲》的文章中多次提到清代畫傢戴熙的理論,也有類似的理論探討。他說:“戴熙把‘驚’‘喜’‘思’當作繪畫審美中三個由低到高的審美層次。書法當然有它的特殊性,可是否也有類似的性質呢?作為審美對象的書法,從接受過程考察是否包含不同的層次呢?我以為是無疑義的。顔真卿的《祭侄稿》、蘇東坡的《黃州寒食詩》被公認為劃時代的書法傑作,因為他們進入瞭人們深層的審美意識,對觀者的吸引力不是簡單地停留在直觀感受的階段。雖然我們不可能要求所有的書法作品都包含多種審美層次,然而那些真正持久地激動人心的藝術品,總不是單一的,更不是淺薄的。”驚、喜、思,藝術的三個境界。如同技、藝術、道。技,即功力,一目瞭然,令人驚嘆,也是吳冠中先生所說的漂亮;藝術,也許不那麼漂亮,但它直入人心,被感動;道,能讓你幾個月迴味不已,那種似乎粗糲,卻能反映藝術本真的東西,在心中久久徘徊。令人“思”,也是瀋鵬先生書法的追求所在。
最近,張公者提齣書法“閤體”的題目,引起書法界的討論。其實早在一九八二年,瀋鵬先生在《畫法關通書法津――〈張正宇作品選集〉序言》中就談到瞭閤體字問題。“一個書傢由於掌握瞭多種書體,因而個體融閤,可以看作是必然趨勢。我以為更重要的是張正宇注重寫心和追求氣韻生動,就使得各種書體的融閤帶有自覺的性質,上述‘四海翻騰雲水怒,五洲震蕩風雷激’以篆書為基礎,兼取隸書與行草筆法,信筆所之,即他獨具一格的‘草篆’(或稱之為‘狂籀’)。這幅字如果按一般結體均勻、筆畫整齊的篆書寫來,肯定不會齣現現在所能達到的效果,字形的改變,歸根到底同作者書寫意圖分不開”。
在瀋鵬早年的美術理論文章中,有不少談畫傢字的特點的,都將繪畫與書法之間的關係談得非常透徹。
瀋鵬在談到畫傢劉海粟的書法作品時說,“畫法關通書法津”,作為畫傢兼書法傢並且精通“六法”理論的劉海粟,在氣韻生動、古法用筆、經營位置、傳移模寫諸方麵,都能將書法與繪畫的基本道理互相溝通,滲透。繪畫滋養書法,書法給繪畫的筆法、構圖提供瞭基礎。
瀋鵬談起畫傢孫其峰的書法時說:“與繪畫密切相關的書法篆刻,在孫其峰也是長期鍥而不捨地精益求精的。他的書法中的金石味同繪畫的善於處理疾澀、遲速、行滯等對立統一因素有著明顯的聯係。”
瀋鵬在評價畫傢林鍇的書法時說:“林鍇飽含情感的造型語言,滲透著獨特的詩魂。他的尚宗漢魏碑刻的書法,蒼茫老辣,渾厚樸茂,用來題畫,又用來作為繪畫筆法的基礎,便增添瞭藝術的特殊性格。當書法不是題在畫上,而作為獨立作品齣現的時候,他那經過苦心構思寫齣的對聯‘麥翻風有態,鶯老語無聊’,不無刻意經營的痕跡,但是仍保持著風格老辣、率真的一貫性……”
五
瀋鵬先生在為人作嫁之餘,喜愛中國傳統文化,原喜愛新詩,四十歲後轉攻舊體詩詞,齣版瞭《三馀吟草》《三馀續吟》《三馀再吟》《三馀詩詞選》等詩詞集。他欣賞三國時代董遇的:“鼕者,歲之馀;夜者,日之馀;陰雨者,晴之馀。”他有詩雲:“柱下倘能隨老子,拼將歲歲賺三馀。”
陸遊有詩句:“詩為六藝一,豈用資狡獪?汝果欲學詩,工夫在詩外。”瀋鵬先生正是運用詩外工夫,多重修養,詩書相與滋養,山巔互望。
在人民美術齣版社成立五十周年慶典時,瀋鵬書寫瞭一副對聯,我至今印象深刻:“讀書每責貪床晏,閱世未嫌聞道遲。”他利用三馀時間認真鑽研古體詩、格律詩,終成詩壇大傢。
瀋鵬的煉句已經爐火純青,比如“一燈陪自讀,百感警兼程”(《雨夜讀》)、“不辭庾信文章老,但惜美人芳草遲”(《郊行》)、“憑高曠覽無餘事,鳥盡雲閑萬古山”(《敬亭山》)、“廢紙三韆猶恨少,新詩半句也矜多”。這些聯句發人深省,值得反復品味。
瀋鵬的詩詞內容豐富,無論景緻變化,還是社會問題,都在他詩詞錶現的視野之內。文字精練,涵義深刻。不僅能給我們帶來詩情畫意的享受,也能給我們帶來許多啓迪。瀋鵬在《讀〈甲午殤思〉》中這樣寫道:“新書莫作時裝看,血火狼煙思國殤。曆史老人開慧眼,狐群東海夢黃粱。地球雖小無寜息,周道維新待發揚。鏡鑒春鞦似椽筆,悲愴求索競輝煌。”將他對曆史的反思、對國傢安康的憂念淋灕盡緻地錶現齣來。
瀋鵬的詩詞從生活中來。二十世紀七十年代,他創作瞭《一剪梅》:“一統樓居即大韆。除卻床沿,便是硯田。歲寒忽忽已窮年。俯仰期間,苦樂期間。心遠如何地未偏,不見鞦韆,但見熏煙,門鈴無計可催眠。過瞭鼕天,又有春天。”詩中不僅抒發瞭對“鼕天已經來瞭,春天還遠嗎”的期盼,也把平日生活細膩地錶現齣來。
北京這幾年有霧霾。瀋鵬先生絕句《有思》:“推齣塵封凍雨窗,四時最好在春光。陰雲密布霧霾重,迷失花叢思故鄉。”錶現對生態現狀的關注。
《黃山“人”字瀑》是這樣寫的:“久雨初晴色色新,山光巒錶逐層分。路迴忽聽風雷吼,百丈飛流大寫‘人’。”寓景於情,一語雙關,將自己的寄托豪邁地錶現齣來。
瀋鵬先生論書法詩直截瞭當:“明末清初傅山公,四寜四毋發奧旨。寜醜毋媚震聵聾,嫵媚獻媚皆奴婢。”(《辨醜歌》節選)。瀋鵬先生喜愛傅山、王鐸,我想,他對傅山的書法理論有更深的理解。《遣興》直抒胸臆:“萬畫都從一畫來,摺釵屋漏草蛇灰。縱橫開闔隨情性,盤麯方圓散興懷。纔覺锺王肩可比,頓教迴祝手中摧。雕蟲不上淩煙閣,漫說爭攀萬歲台。”
瀋鵬先生為懷念他親愛的母親而作的七律《小雪》:“告彆慈容九閱年,至今一念一潸然。墓前小草春應發,櫪下老駘宵未眠。傢纍何如安社稷?人和毋忘近研田。節逢小雪迎飛雪,點滴須能到地泉!”情景交融,真真切切,感人至深。
二��二一年,中國美術館舉辦“聞道未遲――瀋鵬詩書作品展”。展覽的作品多是瀋鵬先生的自作詩。一首小詩《逆行者》讓觀眾駐足流連:“甘作逆行者,恥聽順耳風。逆行挺真理,順耳不由衷。”其關切時事,一語中的,有詩聖杜甫之風。我曾跟瀋鵬先生說,北方人對平水韻很難掌握,寫格律詩還要看音韻書。瀋先生錶示,年輕時,他自己也常帶著音韻書,遇到一些問題時,也要看書,直到今天也是這般。他還說,看音韻書對寫詩也會有新的啓發。
閱讀瀋鵬先生的詩詞,時時能夠感受到他的詩情、詩性、詩感。他的詩詞題材開闊,內容具備相當的深度。在當今的詩詞界,他的創作已經達到一個新的境界。
六
中國書法傢協會成立四十年來,瀋鵬一直參與和主持中國書法傢協會的建設,盡心盡力,做瞭大量工作。一九九二年,中國書法傢協會主席邵宇在深圳因公去世,同年八月,瀋鵬任中國書法傢協會代主席,這一“代”就是八年。此時,瀋鵬先生提齣書法創作的“浮躁”問題,二������年,瀋鵬被推選為第四屆中國書法傢協會主席。在他擔任中國書法傢協會主席期間,主持製定瞭《中國書法發展綱要》,提齣“書法可持續發展”的理念,對推動中國書法事業的良性發展、弘揚民族傳統文化做齣瞭重要貢獻。
如今,瀋鵬先生早已是桃李遍天下,但他的學生各自有自己的麵目特點,我認為,這和瀋先生的書法理念有關。他認為,須以“原創性”作為書法創作和批評的主要標準,力主在繼承傳統的基礎上,創造齣具有時代特徵的書法樣式,進而形成符閤個人精神特質的藝術風格。在中國國傢畫院瀋鵬先生書法精英班,他擬定的教學方針:“弘揚原創,尊重個性,書內書外,藝道並進。”他擅長將學生的長處和特點提煉齣來,尊重其個性,再深入下去,加強原創,走自己的路。既強調繼承,又要在當今的語境中,創造屬於自己的書法語言。
瀋鵬先生重視青少年的書法教育,在不同的場閤多次呼籲書法進入中小學課堂,弘揚民族優秀文化藝術傳統。二��一四年,教育部發布《中小學書法教育指導綱要》,規定書法教育將納入中小學教學體係,學生將分年齡、分階段修習硬筆和毛筆書法。瀋鵬先生不顧年齡大、身體欠佳的實際情況,多次接受采訪,希望書法進入中小學的課堂,普及書法知識,提高全民的審美素質。
瀋鵬先生德藝雙馨,二����七年,國務院任命瀋鵬先生為中央文史研究館館員。瀋鵬先生參與瞭館裏大量的工作,多次在全國各地舉辦的資助希望工程、抗震救災、公益扶貧等活動中,積極捐款、捐書和書法作品。他將珍藏的齊白石、黃賓虹、康有為、郭沫若等名人字畫捐給瞭母校南菁中學,將自己創作的書法作品分彆捐給中國國傢畫院、中國美術館等單位,他為人民美術齣版社捐齣百萬元作為齣版基金,為年輕的學者齣版美術學術圖書盡一份力量,同時,也在中國國傢畫院等五傢單位設立書法基金,推動當代書法的發展。
今天的瀋鵬先生,已經九十歲高齡,但他依然臨池不輟,書法人書俱老,愈發爐火純青。瀋鵬先生還在關注中國書法事業的發展,還在關注中國美術齣版事業的發展,祝瀋鵬先生藝術生命長青!
二��二一年五月
部分內文展示