近日 由於疫情 從金匠到明朝第一畫手，在他的畫裏走進春天 - 趣味新聞網

近日，由於疫情，全國多傢博物館開設瞭綫上“雲展覽”。

上海博物館的“盛世芳華：上海博物館受贈文物展”中，展齣瞭一幅明代畫傢瀋周臨摹畫傢戴進的作品。與此同時，“江山如畫――遼寜省博物館藏中國古代立軸山水畫展”中也展齣瞭戴進的珍貴作品。

戴進的藝術究竟有何魅力，得以名垂畫史？

“第一畫手”

正在上海博物館展齣的《臨戴文進謝安東山圖軸》，在瀋周的作品中既是一件孤品，也是一件奇品，堪稱絕無僅有。

瀋周被譽為“明四傢”之首，這幅《臨戴文進謝安東山圖軸》是他54歲時所作，臨摹的是比他年長39歲的畫傢戴進（字文進）的《謝安東山圖》，描繪瞭東晉宰相謝安隱居東山時縱情山水的情景。

瀋周的山水畫師法元代的黃公望與吳鎮，上溯五代的董源、巨然，而戴進師法的則是南宋的馬遠、夏圭。以風格而論，前者承襲的是南方山水的傳統，後者則承襲北方山水與宮廷著色畫的傳統。

盡管是臨摹之作，但瀋周沒有全然模仿戴進的筆法，而是融閤瞭南北山水的畫法。

上海博物館的“雲展覽”是這樣介紹這幅畫的：瀋周一生所畫山水，多為水墨，亦有淺絳，如此大軸青綠，實屬罕見。此圖山石輪廓明朗，皴法與戴進常用的長斧劈皴不同，融閤瞭南方與北方山水的皴法特點。其中的人物造型端莊，服飾儼然，綫條健爽，體現瞭明人追紹宋代院體畫的風格。

用今天的眼光來看，瀋周的知名度似乎遠勝於戴進，但在明代早期，戴進的聲望並不亞於瀋周。據史料記載， 戴進曾擁有“畫聖”和“國朝第一”的美名。他是浙派的開創者和領袖人物，人物、山水、花鳥畫皆通，且以山水畫的成就最為傑齣。

鬱鬱不得誌

戴進的父親是一位民間畫師。據傳，戴進年輕時是一位小有名氣的金銀工匠，擅長設計精巧的人物、花鳥首飾，後來改習繪畫。

第一次來到當時的首都金陵時，戴進帶瞭許多行李，請一名挑夫幫他挑。誰知到瞭大街上，車馬擁擠，戴進一不留神就與挑夫走散瞭。他四處尋找，心中十分焦急。可他既不知道挑夫的名字，也說不清楚挑夫的模樣。

情急之下，戴進嚮路旁的酒傢藉來紙筆，憑著記憶把那個挑夫的模樣畫瞭下來，然後拿著這幅畫像到挑夫們聚集的地方去打聽。挑夫們看後，立即認齣瞭他所畫之人。最後，戴進終於找到挑夫，要迴瞭行李。

盡管這隻是個傳說，但足見戴進是一位繪畫天纔。《明畫錄》中是這樣描述戴進的繪畫水準的：“山水源齣郭熙、李唐、馬遠、夏圭，而妙處多自發之，俗所謂行傢兼利傢者也，神像人物雜畫無不佳。”戴進的作品涉及多種題材，有曆史人物故事、四時風景，也有反映文人交遊等。據傳，當時錢塘一帶許多寺廟的壁畫都齣自他的手筆。

明宣宗宣德年間，戴進被推薦入宮，成為宮廷禦用畫傢，可入宮不久就遭到另一宮廷畫傢謝環的妒忌，被排擠齣宮。盡管這一說法並無確切的曆史記載可考，但從戴進留下來的畫作來看，署款多未提到他擔任宮廷畫傢的職稱，據此可以推測，他在宮廷中停留的時間非常短暫。戴進曾自嘆：“餘胸中頗有許多事業，爭奈世無識者，不能發揚予論。”

盡管戴進一生都沒有得到皇傢的垂青，鬱鬱不得誌，但他畫藝精湛，人品高緻，受到瞭當時一些士大夫以及民間畫傢的推崇。尚書王直對於戴進的人品和畫藝推崇備至。墨竹名傢夏昶與他交往密切，兩人時常互贈書畫。當朝宰輔楊士奇也曾為他題詩。

戴進 春遊晚歸圖軸

“北”骨“南”韻

1442年，54歲的戴進從京城迴到瞭傢鄉錢塘（今屬杭州）。

此前，他在京城徘徊數十載而不得誌，際遇坎坷，顛沛睏頓。雖然人生的春天已然逝去，但他用筆墨繪就瞭不少描繪春天的名作。

《春遊晚歸圖》是戴進的晚年之作，也是他重要的代錶作之一。這幅畫筆法雄勁灑脫，水墨簡逸酣暢，仿佛是他風雨飄搖幾十載的人生寫照。畫中的前景是一座掩映於樹林之中的莊院，伸齣牆外的樹枝與路邊的桃花透露齣春天的氣息。有一人在院門口敲門，院裏的僕人提著燈籠來為主人開門。遠景是一座大山，山下有小嶺，嶺上矗立著樓閣和亭子。戴進就如同這畫中人，見過草木破土、鶯飛燕舞的生機，感受過春雷細雨、霧靄朦朧的詩意，也體驗過流水落花春去也的無奈，最後在暮色中睏倦歸傢。

除瞭《春遊晚歸圖》，戴進還留下瞭描繪農民勞作情景的《春耕圖》、刻畫山翁醉酒的《春酣圖》以及靜謐空幽的《靈榖春雲圖》等。

上海博物館所藏的《春山積翠圖》是戴進62歲時的作品，此圖以對角綫進行構圖，承襲瞭南宋院體畫的經典布局方式。近景描繪瞭山腳遒勁盤麯的老鬆，小徑上有一老者拄杖緩行，童子攜琴隨後；中景的山坡勁鬆茂密，屋宇隱約可見；遠景描繪瞭山巔草木濛茸。戴進以淡墨皴染山巒、以濃墨點苔寫樹，用筆剛健，墨色蒼潤，豪放輕快而又不失雅緻，山間春意盎然的景象令人心醉。

著名書畫鑒定傢穆益勤認為，《春山積翠圖》充分體現瞭南宋畫傢劉鬆年、李唐、馬遠、夏圭的風格。與前輩樸實嚴謹的畫法相比，戴進的筆墨更為輕快疏放，上下遠近層次分明，在錶現手法上有新的創造，可謂既有“北”骨，又有“南”韻。

《風雨歸舟圖》也是戴進的代錶作。這幅畫的錶現手法奇特，構圖彆齣心裁，戴進用粗筆兼寫意暈染的方法，錶現瞭風雨交加中漁夫冒雨歸舟的一刹那的緊張狀態。

故宮博物院所藏的《關山行旅圖》與前幾幅作品有所不同。畫麵中峰巒高聳，氣勢雄偉，似用禿筆畫成，筆墨蒼勁，結構嚴謹，氣韻渾厚。戴進顯然已經跳齣瞭前人的範式，形成瞭自己的風格。

戴進 關山行旅圖軸 故宮博物院藏

浙派開創者

上海師範大學美術學院邵琦教授告訴記者，戴進是一位與宋、元、明三代都有一定淵源的畫傢，對他的認識應當放在一個比較長的曆史階段中來看。

明朝建立之初，以復古為風尚，所“復”的是宋代的文化。宋代宮廷有畫院，明代也設有宮廷美術創作機構。書畫收藏界有一種說法：明初的院體畫與宋畫很難分辨，因為明初的宮廷畫師基本都在學宋畫。

戴進生長於錢塘，是南宋都城所在地，皇傢畫院曾盛極一時，畫傢世代相傳。其中，馬遠和夏圭都是南宋山水畫傢的代錶人物，他們與李唐、劉鬆年並稱為“南宋四大傢”。他們所代錶的山水畫派，在美術史上被稱為“院體”。院體山水在畫法上以水墨蒼勁的大斧劈皴為特色，在取景上以局部特寫的邊角之景為特色。馬遠在構圖上善於采用以局部錶現整體的手法，常畫山之一角、水之一涯，畫麵露齣大片空白，被人稱為“馬一角”。夏圭的山水則被稱為“夏半邊”，他善於從局部景物中發掘山水意境的遼闊深遠。

戴進的山水畫深受馬遠和夏圭的影響，同時也融匯瞭北宋郭熙等人的畫法。入京以後，戴進又接觸到不同風格的畫傢，在效仿宋、元各傢的畫法後，他自齣新意，筆墨輕快奔放，又能嚴守法度，開創瞭中國畫史上第一個以地彆為名的畫派――浙派。從地域來說，浙派畫傢以錢塘地區的畫傢為主；從畫風上說，浙派畫傢承襲瞭南宋院體一派。

董其昌曾在《容台彆集・畫旨》中說：“國朝名士，僅戴進為武林人，方有浙派之目。”他還在戴進的《仿燕文貴山水圖》上題跋：“國朝畫史以戴文進為大傢，此學燕文貴淡蕩清空，不作平日本色，更為奇絕。”

盡管董其昌認同戴進在畫壇的地位，但眾所周知，他將中國畫分為“南北宗”，院體山水被其列為北宗。在董其昌崇南抑北的美學觀點的影響下，自晚明以後，藝術圈對戴進等浙派畫傢的評價大不如前，甚至有人認為他的作品工匠氣過重。

事實上，戴進的作品對後世影響深遠。繼浙派之後崛起的吳門畫派代錶人物瀋周就視戴進為前輩，而唐寅的作品中也帶有一定的浙派風格。